Anime Trending a été invité à une projection de Suprématie de l’anime dans le cadre de la cérémonie d’ouverture du 6 septembre Festival du film japonais 2022qui se déroule jusqu’au 9 octobre. La programmation de 12 films du festival comprend deux films d’animation : Bleu Thermique et Inu-Oh.
Suprématie de l’anime présente une bataille pour les notes entre deux anime diffusés pendant le même créneau horaire du week-end. Dans un coin, nous avons des mecha anime Fond sonore : Kanade no Ishidirigé par le réalisateur non confirmé Hitomi Saito (Riho Yoshioka) de Tokei Animation. Dans l’autre coin se trouve Unmei Sensen Liddell-lumièreun titre de fille magique qui est le travail de retour attendu du réalisateur de génie Chiharu Oji (Tomoya Nakamura).
Alors qu’Hitomi tente de faire ses preuves, son producteur Osamu Yukishiro (Tasuku Emoto) fait tout ce qu’il peut pour augmenter la visibilité de leur émission, même si cela signifie interrompre le temps de storyboard d’Hitomi pour l’envoyer à des séances photo. Pendant ce temps, la productrice de Studio Edge Kayako Arishima (Machiko Ono), qui a la réputation d’être un ancien assistant de production « légendaire », tente de gérer le difficile Chiharu, dont le désir de tuer son protagoniste, qui ne plaît pas aux enfants, ne plaît pas au comité de production.
Une adaptation du roman de Mizuki Tsujimura, Suprématie de l’animec’est les bandes-annonces donnent l’impression que ce serait une expérience décemment amusante, et il y a certainement des moments qui tiennent cette promesse. Lorsque Chiharu se présente après avoir disparu, Kawako commémore leurs retrouvailles avec un coup au visage. Bien plus tard, lorsque les deux séries ont commencé à être diffusées, Hitomi découvre une publicité alimentaire choquante (pour elle) de Sonorisation, avec une ligne puissante de l’anime recontextualisée dans un jeu de mots lié à la cuisine.
Avec une autonomie de 128 minutes, il n’est pas surprenant que Suprématie de l’anime ne peut pas plonger aussi profondément dans la production ou les aspects créatifs de la production d’anime que les séries d’anime sur la fabrication d’anime comme Ne touchez pas à Eizouken ! et Shirobako. Néanmoins, quelques bons moments sur la production d’anime sont parsemés, comme le bref montage d’aspects de la production d’anime comme la composition et la peinture numérique et une séquence en accéléré d’un animateur (d’un studio tiers qui est impliqué à la fois Rétro-son et Liddell-lumière) dessiner un Rétro-son illustration pour une couverture de magazine. L’un des fils de l’intrigue tourne autour de la friction entre Hitomi et son seiyuu principal, nous passons donc également du temps dans le studio d’enregistrement et voyons pas mal de Marina Kouno.
Alors que le film mentionne les horaires serrés de l’industrie de l’anime et montre que l’animateur susmentionné reçoit une importante journée de congé interrompue par un appel au travail, l’histoire voit finalement le personnel des deux productions exécuter avec passion des changements de dernière minute qui impliquent un travail supplémentaire pour le bien. de leur spectacle et des visions des réalisateurs. Cela ne me dérangeait pas le manque de critique sérieuse depuis Suprématie de l’anime ne m’a jamais semblé être ce genre de film, mais j’aurais aimé qu’il fasse mieux pour m’investir dans le résultat de son anime fictif.
Malheureusement, le Soundback-Liddell-lumière bataille qui relie tout ensemble finit par être un point faible. Bien que la configuration ressemble à du matériel pour une histoire d’opprimé intéressante sur le thème de la production d’anime, l’exécution m’a laissé un sentiment de détachement pendant des périodes de temps considérables. Alors que Suprématie de l’anime présente des séquences d’anime bien produites pour les deux émissions, la bataille des cotes d’écoute est principalement véhiculée par un déluge de commentaires de téléspectateurs et de plans de robots et de formes de filles magiques à moto – représentant Rétro-son et Liddell-lumière respectivement – course à travers le ciel. C’est beaucoup de dire et pas assez de spectacle, et ce choix stylistique signifiait que j’avais parfois perdu la trace de pourquoi Rétro-son n’inspirait plus confiance après sa première bien accueillie. Il n’y a pas non plus beaucoup de séquences complètes de Liddell-lumière se régaler jusqu’à la fin du film, ce qui rend difficile de vraiment comprendre comment Rétro-son se compare à son concurrent.
Chiharu est une autre victime de l’approche « dire ». Il est censé être un réalisateur incroyable dont les pré-Liddell-lumière animé, Hikari no Yosuga, a inspiré Hitomi à quitter sa carrière de fonctionnaire et à rejoindre l’industrie de l’anime afin de créer sa propre œuvre percutante. Mais puisque nous ne voyons pas de visu comment Hikari no Yosuga est comme, ni la prétendue réputation de Chiharu ni l’effet de son émission sur Hitomi ne sont particulièrement convaincants.
Cela ne fait pas Suprématie de l’anime une expérience terrible, mais cela entrave un peu sa valeur de divertissement et m’empêche de le considérer comme un bon compagnon d’action en direct pour Eizouken ! et Shirobako. Cela rend également plus difficile pour moi d’ignorer des problèmes plus petits comme la sensation parfois décousue du film et comment Rétro-sonLa production de ressemble à un flou d’événements plutôt qu’à une chronologie claire. Suprématie de l’anime vaut probablement encore la peine d’être regardé si vous aimez l’anime, mais ce n’est pas aussi convaincant qu’il aurait pu l’être.
Directeur: Kouhei Yoshino (Parti mercredi)
Scénariste: Yousuke Masaïke (Sabishii Oka de Kari wo Suru)
Superviseur animé : Atsutoshi Umezawa (Une pièce:Baron Omatsuri et l’île secrète Planification, Balayeur fantôme mikami directeur)
Surveillance: Toei Animation
Fond sonore : Kanade pas d’Ishi personnel principal
Directeur: Azuma Tani (L’auberge d’Okko co-réalisateur de série)
Concepteur de personnage original : Eisaku Kubonouchi (Carole et mardi)
Concepteur méca : Takayuki Yanase (Gundam Build Divers Re: Rise, Expulsé du paradis et Eurêka Sept : AO co-concepteur mécanique)
Unmei Sensen Liddell-lumière personnel principal
Directeur: Takafumi Ootsuka (Débandade d’une seule pièce)
Concepteur de personnage original : Takahiro Kishida (Haikyu !! et Puella Magi Madoka Magica créateur de personnages)
Directeur d’animation : Hideki Takahashi (Haikyu !! Jusqu’au sommet réalisateur d’animation d’action)
