Le multi-talentueux Ryo Takahashi, qui porte le nom de « Void_Chords », est un musicien avec une expertise dans plus de domaines que nos doigts ne peuvent en compter. Il est principalement crédité en tant que compositeur, arrangeur, guitariste et bassiste, avec des œuvres réparties dans les anime, les jeux et même la scène doujin.

Son expertise lui a valu quelques nominations pour Prix ​​​​de la «meilleure ouverture» de Crunchyroll grâce à des travaux associés tels que L’autre côté du mur de l’animé Princesse principaleet Ombre et vérité de l’animé »ACCA : Département d’inspection des 13 territoires.“.

Plus récemment, Void_Chords avec le chanteur LIO a travaillé sur la chanson thème de fin Au point de l’anime de science-fiction Tribu Neuf-le même anime où apparaît la chanson d’ouverture de MIYAVI.

Nous avons profité de cette occasion pour une interview exclusive pour en savoir plus sur la récente contribution à l’anime de Ryo Takahashi et pour explorer l’approche musicale unique de Void_Chords.

Les chansons de Void_Chords offrent généralement beaucoup de couches et de profondeur. Un exemple parfait est ÉCLATERla chanson thème d’ouverture de l’anime fantastique Arifureta. Il mélange harmonieusement différents styles de manière subtile, au point de passer inaperçu malgré le mélange contrasté du jazz et de l’EDM.

Accepteriez-vous de partager l’idée générale derrière cette approche unique et intéressante ?

Merci d’avoir écouté ma musique, je pense qu’une grande partie du projet Void_Chords est que je ne suis pas du tout conscient des tendances et que j’essaie juste de trouver les sons que j’aime dans mon esprit.

Au lieu d’essayer de développer un style ou une idée, j’essaie toute une série d’approches qui m’intéressent dans une seule chanson. Je crée en le façonnant dans la forme finale qui devient progressivement visible au cours du processus.

Je fais du DJ dans la scène house et techno depuis longtemps, et quand j’entre dans le bon mélange, c’est comme le sentiment d’un nouveau groove créé accidentellement dans un long mix.

Ryo, votre expertise se retrouve dans une quantité énorme de grands titres tels que FINAL FANTASY, ULTRAMAN, Arifureta, et beaucoup plus. Malgré cela, tu es aussi actif dans la scène doujin avec des cercles (groupes) comme « FELT ».

Comment équilibrez-vous votre charge de travail et, plus important encore, qu’est-ce qui différencie Void_Chords de tous vos autres projets ?

Heureusement, les intérêts et les exigences de chacun sont bien différents, et j’essaie d’alimenter chaque projet avec la perspicacité que j’ai acquise à ce moment-là. Parfois, cela devient un endroit pour se défouler sur ce que nous ne pourrions plus faire [laughs].

Void_Chords vise à rassembler ces commentaires dans une qualité supérieure et est plus conscient de la musique légèrement plus ancienne et de ses propres éléments racines. Je compose souvent de la musique pour des montages vidéo, il est donc amusant et excitant de pouvoir poursuivre une forme d’expression hybride qui combine les possibilités de ma propre expression avec le travail du client.

La chanteuse invitée LIO est devenue une partie importante de Void_Chords, qu’est-ce qui fait d’elle un si bon candidat ?

Pour faire suite à la réponse que j’ai donnée plus tôt, la musique de Void_Chords contient de nombreux éléments. Au milieu de cela, l’expression délicate et puissante de LIO qui traverse la musique, lui donne de la puissance et la rend très facile à écouter tout en étant accrocheuse. Je peux sentir la musique couler dans ma colonne vertébrale.

L’année dernière, nous vous avons vu au « Tokyo International Music Market » (TIMM) jouer devant un public mondial en direct. Comment s’est passée l’expérience et en avez-vous appris quelque chose de nouveau ?

Il est vrai qu’il est parfois difficile de s’enthousiasmer lorsqu’il n’y a pas d’audience en personne. D’un autre côté, cela permet d’imaginer ce que ce serait de livrer la musique à des gens qui écoutent à l’étranger, ou à quelqu’un qui partage la même époque. Je suis maintenant plus attentif aux moindres détails de mes performances.

Nous sommes heureux de vous voir continuer à atteindre le public mondial. Actuellement, vous hébergez une projet de reprise de chanson pour Au pointla chanson thème finale de l’anime de science-fiction Tribu Neuf.

Quelle est l’idée derrière ce projet, qu’espérez-vous réaliser ?

J’ai réfléchi à ce que je pouvais faire pour rendre le partage de la même époque plus important et plus facile à comprendre – quelque chose que j’ai abordé dans ma réponse précédente. Dans ce contexte, j’ai pensé qu’il serait judicieux de solliciter des couvertures afin de réaliser une communication interactive. Ou, plus simplement, j’ai souvent trouvé des couvertures d’œuvres passées sur YouTube, entre autres plateformes, très intéressantes, alors j’ai voulu en écouter davantage.

J’espère que vous participerez et jouerez à votre façon.

Dans une précédente interview, vous avez mentionné que vous vouliez essayer de composer pour une œuvre liée à la science-fiction. A été Tribu Neuf la réponse à vos prières?

Oui.

Alors comment te sens-tu Au point? A-t-il répondu à vos propres attentes ?

L’anime en général, et la science-fiction en particulier, m’inspirent et poussent mon imagination un peu plus loin. J’étais content de pouvoir créer Au point avec un tel sentiment de bonheur, et si on me demande de retravailler dessus, j’aimerais adopter une approche intéressante, y compris la bande son.

Quels défis particuliers avez-vous rencontrés lorsque vous avez travaillé sur Au point?

Bien que j’apprécie les styles musicaux plus anciens, cet album a largement adopté une approche électronique, il était donc difficile de trouver un bon équilibre entre « l’ancien et le nouveau » dans une seule chanson. Je pense que nous avons réussi à atteindre un bon équilibre en étant plus conscients du « immobilité » et du « mouvement » que jamais auparavant.

Enfin, partagez un message avec vos fans à l’étranger !

Je suis vraiment reconnaissant à vous tous qui écoutez ma musique malgré la distance. Je chéris le miracle de partager la même époque avec vous et j’espère continuer à livrer de nombreuses autres chansons passionnantes.

Ce fut un plaisir d’entrer en contact avec Ryo Takahashi de Void_Chords pour en savoir plus sur son processus musical et sur la façon dont sa musique se développe progressivement. Si vous aimez son travail sous Void_Chords, nous vous suggérons fortement de jeter un œil à ses autres projets musicaux comme FEUTRE ou ONE III NOTE.

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1. Au point

2. VALIDATION

3. Focus (Instrumental)

4. VALIDATION (Instrumentale)