Spoiler pour Promare, Jujutsu Kaisen (anime), My Hero Academia (anime), et Fille révolutionnaire Utena (anime et film)/

L’une des (nombreuses) choses que j’aime dans l’anime est son utilisation créative de l’animation pour raconter une histoire, en particulier lorsqu’il s’agit d’illustrer ce que ressentent les personnages dans certaines situations. Bien sûr, vous pouvez avoir des personnages qui rougissent pour montrer qu’ils sont amoureux, mais vous pouvez également remplir l’espace avec différentes couleurs et formes pour enfoncer le clou. Avoir peur au point de pleurer peut libérer une superpuissance, se sentir comme un paria peut avoir des personnages étouffés dans l’obscurité, et vouloir expérimenter davantage la vie peut faire nager tranquillement quelqu’un dans le ciel.

L’une de mes émotions préférées à voir s’attaquer à l’anime est la colère. En tant que femme noire, la colère est une émotion dont on me dit de m’éloigner. Quand, inévitablement, je me fâche à propos de quelque chose, on m’accuse d’être juste un autre femme noire en colère avant qu’une tentative ne soit faite pour voir POURQUOI je suis si énervé. La colère est considérée comme négative au lieu d’être considérée comme une émotion valable qui mérite d’être abordée.

C’est pourquoi j’apprécie la façon dont l’anime gère la colère. Non seulement les personnages sont autorisés à partir, mais dans de nombreux cas, la colère est considérée comme un outil, une sorte de déclencheur pour devenir plus fort et faire avancer les choses. Si la colère d’un personnage l’amène à être blessé, ou même à blesser les autres, il est encouragé à apprendre à canal au lieu de l’ignorer complètement.

L’anime a été l’une des premières fois où j’ai vu la colère être validée. Parfois, cela était même considéré comme une nécessité, comme quelque chose à embrasser au lieu d’en avoir peur. Les personnages seraient alimentés par leur colère et continueraient à faire de grandes choses pour sauver le monde, et ils seraient remerciés pour leurs efforts.

Aussi? Ça a toujours l’air tellement cool.

La colère est puissante, surtout lorsqu’elle atteint le point de rupture

L’incarnation de la phrase « N’êtes-vous pas fatigué d’être gentil ? Tu ne veux pas faire la merde ? » c’est quand un personnage a absolument tout essayé pour arranger les choses, est acculé dans un coin et le perd complètement après avoir été poussé trop loin. Il s’agit généralement de quelqu’un qui a été lésé d’une manière ou d’une autre. Peut-être ont-ils été complètement mal compris, ou peut-être ont-ils dû regarder le méchant blesser (ou tuer) un proche.

Dans le cas de Promare’s Lio Fotia, lui et ses collègues brunis ont été dépeints comme les méchants, mais en réalité, leur pouvoir est mal utilisé par le véritable méchant de l’histoire. Puisqu’ils sont si étroitement liés à leur pouvoir, le véritable méchant les tue essentiellement. Encore pire? Le méchant est salué comme un héros par toute la ville. Finalement, Lio atteint un point de rupture où il se met tellement en colère qu’il éclate d’un volcan et se transforme en dragon.

L’animation est étonnante. La musique est fantastique. Et le voir exploser après avoir été maltraité est en fait assez cathartique. C’est devenu ma scène préférée à regarder quand j’ai l’impression de ne rien pouvoir faire à propos de mes frustrations parce que, si rien d’autre, je peux écouter une chanson qui déchire et regarder un personnage d’anime vivre un moment si épique que le dragon CLIGNOTE un ennemi. Littéralement. Sa paupière se ferme pour repousser un ennemi.

Utilisez votre colère pour que les gens regrettent d’avoir douté de vous

Jujutsu Kaisen regorge de personnages incroyables et de visuels époustouflants pour sauvegarder leurs scènes de combat. Maki Zenin ici est une reine absolument mesquine dont toute la famille l’a exclue. Il est facile de voir qu’elle est une combattante extrêmement capable, mais comme elle n’a aucun pouvoir comme les autres sorciers, sa famille l’évite et elle est considérée comme «de bas rang» lorsqu’elle accède aux compétences de tout le monde au Jujutsu High School.

Alors? Elle décide de leur prouver qu’ils ont tous tort en devenant de toute façon le meilleur sorcier de Jujutsu. Toutes ses scènes de combat sont un spectacle à voir. Elle est une bête absolue au combat et se défend contre des circonstances assez dévastatrices (surtout dans le manga). Elle est non seulement justifiée dans sa rancune contre sa famille, mais elle se réjouit de leur montrer à quel point ils se trompent à son sujet. Je souhaite être ce niveau de mesquin quand je serai grand.

Parfois tu dois te battre pour assimiler tes sentiments

Sans doute le but des batailles rivales d’anime, de temps en temps, deux personnages doivent se frapper au visage pour résoudre tous les sentiments refoulés qu’ils ont gardés à l’intérieur. Dans le cas de My Hero Academia Deku et Bakugo, cette confrontation était si nécessaire que même All Might lui-même l’a permis.

Après avoir fait face à la culpabilité de la retraite d’All Might, Bakugo doit gérer ses sentiments par lui-même. Il se blâme parce que All Might s’est battu si fort pour le sauver de la League of Villains, mais personne ne vérifie vraiment comment Bakugo gère cela. Deku n’est pas le seul à avoir admiré All Might depuis son enfance, mais à cause du comportement d’enfant sauvage et sauvage de Bakugo, pas trop de gens pensent à le surveiller.

Ces sentiments se sont combinés à de nombreuses autres émotions qui se sont propagées depuis, par exemple, le deuxième épisode de la série. Bakugo a toujours été considéré comme le gamin « fort ». Il parle d’un gros match, mais il pensait un peu qu’il DEVAIT le faire puisqu’il était constamment surchargé d’essence dans des situations où il n’aurait pas dû l’être (remarque : si un enfant est pris en otage, vous devriez probablement lui demander s’il va bien au lieu d’applaudir leur bravoure). Même sa propre mère commente cela.

Bakugo a une panne complète devant Deku, puis les deux se battent pour qu’il puisse laisser tomber toute cette merde. Cela lui a fait BEAUCOUP de bien dans la série (en particulier le manga), et bien qu’il soit toujours un poméranien en colère, il a beaucoup plus de clarté qu’au début.

Vous devriez absolument vous battre pour quelque chose de mieux pour vous-même

Quelque chose que les fans d’anime soulignent chaque fois que quelqu’un dit que le médium ne raconte pas d’histoires sur la lutte pour un avenir meilleur est le fait que, euh, l’anime raconte ABSOLUMENT des histoires sur la lutte pour un avenir meilleur. Pas seulement au sens figuré, les personnages s’enflamment et mènent des batailles entières pour briser la terre au nom d’un avenir meilleur. Cela peut être pour le bien de l’univers entier, ou cela peut être un moment où quelqu’un décide enfin de se défendre et de se battre pour quelque chose qui pourrait être incertain, mais il DOIT être meilleur que leur situation actuelle.

Prendre La fille révolutionnaire d’Utena Anthy Himemiya, quelqu’un qui passe une grande partie de son temps à l’écran à être utilisée par tout le monde autour d’elle, y compris son propre frère. Alors que la série se termine d’une manière qui la montre s’éloigner, le film monte d’un cran avec beaucoup de symbolisme sauvage, comme Utena se transformant en voiture pour qu’Anthy puisse prendre la clé et partir.

Ce n’est pas un combat au sens traditionnel du terme, mais Anthy atteint ce point se sent vraiment bien. En fait, son Screaming se sent vraiment bien. Et la regarder percer la prise de son frère dans une rafale de pétales de rose (encore une fois, le symbolisme) se sent vraiment bien.

La colère peut être dangereuse, mais cela ne signifie pas qu’elle ne peut pas être utile

Bien sûr, l’anime a ses moments où la colère est considérée comme quelque chose de trop destructeur pour être combattu. Cela ne signifie pas qu’il n’est pas traité comme quelque chose d’utile, cela signifie simplement que le personnage doit apprendre à le canaliser.

Jujutsu Kaisen Megumi se retient beaucoup, mais son potentiel est vu par tout le monde autour de lui (y compris le roi des malédictions lui-même, Sukuna, qui décide que Megumi est la seule personne qui en vaut la peine). Quand Megumi a des moments où il lâche enfin prise, il est facile de comprendre pourquoi il hésite toujours. Son pouvoir est incroyable, mais vous pouvez voir les signes de danger s’agiter tout autour chaque fois qu’il le libère pour de vrai. Cependant, au lieu d’être encouragés à NE PAS faire la chose, des personnages comme Megumi sont encouragés à comprendre COMMENT faire la chose d’une manière qui ne se blessera ni ne blessera les autres autour d’eux.

Fondamentalement, le moment où Megumi et des personnages comme lui découvrent comment utiliser correctement cette accumulation de colère? C’est fini.

(image en vedette : Crunchyroll/HBO Max)

—The Mary Sue a une politique de commentaires stricte qui interdit, mais sans s’y limiter, les insultes personnelles envers personnediscours de haine et trolling.—

Vous avez une astuce que nous devrions connaître ? [email protected]