Chaque épisode utilise une palette de couleurs sépia, avec des couleurs délavées et un filtre antibrouillard omniprésent qui fait que la série ressemble à un rêve (ou à un cauchemar) où les choses ne sont jamais ce qu’elles semblent être. Si David Lynch décidait de faire un anime, cela ressemblerait probablement beaucoup à « Boogiepop Phantom ». De même, la conception sonore contribue grandement à donner au spectacle une atmosphère étrange de terreur, avec une impulsion vibrante et désorientante qui résonne constamment en arrière-plan comme pour mettre le public en transe.

Cela aide également que les conceptions de personnages, comme celles de « Lain » ou « Perfect Blue », soient plus réalistes et « fades » que votre anime moyen, sans qu’aucun personnage n’ait de caractéristiques identifiables afin de le rendre plus facile à voir pour le public. eux-mêmes en eux. Il n’y a pas de designs élégants, et même pas le genre de gags humoristiques ou de « visages d’anime » que nous voyons dans de nombreux anime shonen, ce qui aide à brouiller la barrière entre l’animation et l’action en direct et donc à faciliter la relation avec l’histoire et à obtenir complètement effrayé.

Tout comme la série d’horreur phénoménale de Satoshi Kon « Paranoia Agent », il s’agit d’une série d’anthologies. L’inconvénient est que le spectacle est un peu un puzzle labyrinthique aussi impénétrable qu’effrayant. Cela est en partie dû au fait que l’anime est techniquement l’adaptation d’une suite à une histoire à laquelle il fait référence mais n’explique jamais. Les scènes sont répétées à partir d’épisodes de perspectives différentes plus tard, les personnages n’apparaissent que quelques minutes pour disparaître immédiatement. Ce n’est pas une émission que vous voulez regarder en regardant votre téléphone, mais une émission qui récompense l’attention lorsque vous commencez à remarquer que tout s’assemble vers la fin.