La réalisatrice Atsuko Ishizuka est à Madhouse depuis longtemps, gravissant tranquillement les échelons et laissant derrière elle un travail fantastique. Les lecteurs la reconnaîtront peut-être le plus pour Un endroit plus loin que l’univers, une série télévisée animée originale qui suit quatre lycéennes. Aujourd’hui, je suis ici pour parler de Au revoir Don Glees ! un nouveau film original d’Ishizuka qui promet de conquérir nos cœurs. Va-t-il réussir ? Découvrons-le!

L’histoire se déroule dans une ville de campagne isolée où Roma Kamogawa, lycéen de première année, est sur le point de retrouver son ami d’enfance Hokuto Mitarai (appelé Toto par ses amis) qui est revenu de Tokyo pour le week-end. C’est les vacances d’été et Roma passe ses journées à travailler dans la ferme familiale tout en économisant de l’argent pour acheter des feux d’artifice pour le retour de Toto. Cela coïncide avec le week-end où ils organisent toujours un feu d’artifice privé pour eux-mêmes.

Mais cette année est légèrement différente de la normale car le duo s’est transformé en trio avec le nouvel ami de Roma, Shizuku Sakuma (surnommé Drop), après avoir rejoint le gang « Don Glees ». Toto n’est pas ravi de cela, ni du fait que Drop ait encouragé Roma à laisser tomber ses économies sur un drone afin qu’ils puissent filmer les feux d’artifice d’en haut et que son humeur se dégrade davantage lorsque les choses tournent mal pour les trois.

La nuit où le trio a tiré son feu d’artifice, la forêt voisine prend feu et bien que cela n’ait rien à voir avec eux, les membres de Don Glees sont blâmés par leurs camarades de classe sur les réseaux sociaux. S’ils peuvent obtenir les images de cette nuit du drone, ils peuvent effacer leurs noms, mais Roma en a perdu le contrôle et maintenant c’est dans les bois, à des kilomètres de leur club-house. Pourtant, Roma et Drop sont déterminés à le récupérer et Toto n’a d’autre choix que de venir faire un tour, car c’est ce que font les amis, n’est-ce pas ?

J’ai eu la chance de voir ce film pour la première fois l’année dernière L’anime de l’amour de l’Écosse, où Jonathan Clements l’a présenté à la foule. Une partie particulière de son introduction m’est restée depuis lors. Clements a expliqué comment le choix d’Ishizuka d’avoir un casting entièrement masculin cette fois-ci (contrairement à Un endroit plus loin que l’univers), a été influencé par le fait que les garçons peuvent être jetés et malmenés plus que les filles – quelque chose que nous voyons beaucoup dans ce film !

Le voyage pour récupérer le drone est une véritable aventure de vacances d’été. On estime que cela prend deux jours, sans tenir compte du fait qu’ils se perdent ou rencontrent des problèmes – ce qu’ils font. Ils sont terriblement mal préparés aux yeux d’un adulte, mais pour ces trois-là, cela n’a pas d’importance tant qu’ils ont la carte de leur destination et des boissons et des collations pour survivre. Explorer la forêt n’est pas une tâche facile et ces garçons se font défoncer au fur et à mesure, généralement dans des incidents humoristiques dignes du dicton « les garçons seront des garçons », ce qui donne certainement du mérite à la décision d’Ishizuka d’avoir des adolescents comme acteurs principaux cette fois. autour. Plus important encore, leurs bouffonneries sont extrêmement amusantes à regarder.

J’ai peut-être appelé cela une aventure de vacances d’été, mais en vérité, Au revoir Don Glees ! est beaucoup plus grand que cela. Il s’agit de ces trois personnages qui trouvent leur place dans le monde. Roma n’a jamais quitté sa petite ville auparavant, n’est même jamais allé aussi loin qu’il le faut pour récupérer le drone, donc cette aventure lui montre effectivement à quel point le monde dans lequel il vit actuellement est petit. Pendant ce temps, Toto aime la grande ville et ne peut pas imaginer comment il a vécu si confortablement dans cette ville. Tout semble si petit maintenant et Roma et le club Don Glees lui semblent si enfantins, mais il n’est pas difficile de voir qu’il y a aussi un sentiment de perte chez Toto. Surtout depuis que Drop est sur la photo, il a l’impression que sa position de meilleur ami de Roma est lentement remplacée.

Ensuite, il y a Drop, qui vivait autrefois en Islande et parle avec enthousiasme de la cabine téléphonique isolée qu’il a trouvée près d’une cascade dorée et du fait qu’il est à la recherche d’un « trésor ». Son histoire est entourée de mystère, avec de brefs commentaires éparpillés tout au long du film qui commencent à brosser un tableau plus large pour nous en tant que public et Roma qui a fermé les yeux sur la réalité. Certains téléspectateurs reconnaîtront immédiatement les signes de ce qui va arriver ici, même si je dois remercier le réalisateur d’avoir réussi à contourner une théorie que j’avais concoctée au début.

Honnêtement parlant, j’ai adoré ce film dès mon premier visionnage et même maintenant sur ma troisième montre, je conserve toujours ces sentiments affectueux. Ma seule critique est que j’ai l’impression que le film est un peu trop long, non pas en termes de durée (ce n’est qu’une heure et demie) mais dans le sens où l’histoire aurait pu se terminer une fois l’histoire de récupération du drone terminée, mais ce n’est pas le cas. Ce n’est pas comme si le temps restant était sans but, mais je ne suis pas sûr que nous en ayons absolument besoin non plus. Heureusement, cela ne gâche pas du tout le film et même après l’avoir regardé trois fois de suite, je ne me suis jamais ennuyé ni laissé mon esprit vagabonder, donc ce n’est clairement pas un gros problème dans le grand schéma des choses. Et certes, sur les rewatches, cela ne m’a pas autant dérangé qu’au départ, ce qui est bon signe.

Ce film est animé par le studio d’animation Madhouse (Pas de jeu, pas de vie ; Un endroit plus loin que l’univers) et il a l’air fantastique (les captures d’écran ne lui rendent pas justice). L’équipe lui a donné une palette de couleurs en sourdine convenant au cadre de la campagne et cela capture bien son atmosphère, mais cela ne veut pas dire que les couleurs sont ternes par tous les moyens. Il y a une utilisation occasionnelle de CG (principalement pour les feux d’artifice et certaines scènes des garçons explorant sur leurs vélos) qui peuvent momentanément vous jeter hors d’une scène, mais cela n’a pas l’air mal, tout bien considéré.

La musique du film a été gérée par Yoshiaki Fujisawa (Un endroit plus loin que l’univers, La famille excentrique, Mushoku Tensei : la réincarnation sans emploi) et il y a une bonne sélection de morceaux émotionnels et optimistes pour compléter les hauts et les bas du film. Il y a aussi des pistes vocales (interprétées par YAMO), qui s’intègrent remarquablement bien dans l’histoire pendant les scènes clés. Je peux certainement comprendre pourquoi Anime Limited a fait l’effort de le sortir en vinyle; c’est une bande-son qui reste mémorable même loin du film lui-même.

En ce qui concerne les acteurs de la voix, le film est sorti à la fois avec l’audio japonais original et avec un doublage anglais. Du côté japonais, le protagoniste Roma est exprimé par Natsuki Hanae (Ken Kaneki dans Goule de TokyoTanjiro Kamado dans Tueur de démons) et je dois dire que ce choix de casting est probablement ce qui m’a fait aimer instantanément le personnage. Hanae apporte toujours une personnalité très excitante et pétillante à ses rôles, mais il a également la capacité de naviguer dans des scènes émotionnelles délicates avec le sérieux qu’elles exigent. Donc, pour un adolescent dans une aventure estivale avec beaucoup de hauts et de bas, Hanae est la solution idéale.

Toto est joué par Yuki Kaji (Daida dans Classement des roisKenma Kozume dans Haikyu !!) tandis que Drop est interprété par Ayumu Murase (Shoyo Hinata dans Haikyu !!, Kazuki Yasaka dans Sarazanmai) et tout comme Hanae, ces acteurs talentueux gèrent extrêmement bien leurs personnages.

En anglais, Roma est joué par Adam McArthur (Yuji Itadori dans Jujutsu Kaisen), Toto de Nick Wolfhard (Shun Midorikawa dans Déclencheur mondial), et Drop de Jonathen Leon (Kazushi Yamagishi dans Vengeurs de Tokyo). Tous les trois capturent l’enthousiasme juvénile des personnages et bien que je préfère le casting japonais, je pense que les nouveaux venus qui n’ont pas vu le film en japonais plusieurs fois seront parfaitement satisfaits du casting doublé.

Au revoir Don Glees ! est sorti en vidéo personnelle au Royaume-Uni par Anime Limited et est disponible en DVD standard, Blu-ray et au format Collector’s Edition. L’édition collector comprend le film sur Blu-ray et DVD et est également livrée avec un CD de bande son, une affiche A3 et un livre de storyboard de 160 pages. Les extras sur disque incluent des bandes-annonces et une interview de 10 minutes avec la réalisatrice Atsuko Ishizuka. Les sous-titres de cette version semblent également différer de la version théâtrale, ayant été retouchés par endroits, ce qui est agréable à voir.

Bien que le livre de storyboard et la bande originale soient agréables à avoir, je dirai que l’emballage de l’édition Collector est assez simple. Anime Limited n’avait clairement pas beaucoup de matériaux avec lesquels travailler, étant donné la fréquence à laquelle le logo et le fond jaune sont réutilisés pour le livre et l’écrin. Cela aurait été bien si l’affiche était une version propre plutôt qu’une copie de la version théâtrale, car c’est un joli visuel brouillé en ayant la date de sortie et de nombreux détails de distribution en bas. Donc, à moins que vous ne cherchiez désespérément le storyboard ou une copie papier de l’OST (il est disponible en streaming/vinyle), cela peut valoir la peine de choisir l’une des éditions standard les moins chères.

Global Au revoir Don Glees ! est une aventure mémorable qui suit trois jeunes garçons à un moment de leur vie où ils commencent à penser à l’avenir tout en restant coincés dans le passé. Ce film est avant tout extrêmement amusant, mais ses messages sous-jacents résonneront bien auprès des téléspectateurs et laisseront également une empreinte émotionnelle. Avec des visionnements répétés s’avérant non moins agréables, ce film est une montre hautement recommandée.