Chaque décennie vient avec ses propres tendances qui apparaissent dans les médias, et l’anime ne fait pas exception. Dans les années 1980, lorsque les fans occidentaux considéraient encore l’anime comme « Japanimation », des choses comme les cheveux poofy, les rockers glam et les bandeaux absorbants ont non seulement commencé à apparaître dans l’anime, mais aussi d’autres tendances spécifiques.
Bon nombre de ces tendances ont peut-être techniquement commencé au cours des décennies précédentes et ont peut-être duré jusque dans les années 1990, mais ce sont des choses qui ont clairement montré leur popularité dans les années 1980. Il est également important de se rappeler que ce que l’anime a défini une décennie pour certains peut dépendre du spectateur. Par exemple, certains fans d’anime occidentaux pourraient être surpris d’apprendre Dragon Ball commencé dans les années 1980.
9 Le Japon ne pouvait pas avoir assez de koalas dans les années 1980
Au cours de la décennie, les koalas ont commencé à attirer beaucoup d’attention dans les médias. Deux séries pour enfants sur le thème des koalas, Les aventures du petit koala et Buses, diffusés côte à côte. De nombreuses séries ont utilisé un décor australien, comme Lucy-May de l’arc-en-ciel du sud et Dame Georgieet met en évidence les koalas dans le matériel promotionnel.
Une légende urbaine a un jour prétendu que cela avait été déclenché par des koalas donnés à un zoo de Tokyo, mais quelques-unes de ces séries animées susmentionnées sont antérieures à l’événement, suggérant que c’était l’inverse. Les koalas animés ont donné envie aux gens de voir la vraie chose.
8 L’anime basé sur des bandes dessinées étrangères est devenu une tendance
Les films d’animation et les séries basés sur les médias occidentaux, des contes de fées aux œuvres littéraires, existent depuis des décennies, mais cela a pratiquement atteint son apogée dans les années 1980. Cette décennie a vu des choses comme deux séries animées différentes basées sur Petite femme. Mais une tendance étrangement spécifique était l’anime mettant en vedette des personnages de médias étrangers, en particulier des bandes dessinées.
Quelques exemples incluent l’Italie Topo Gigio et Autres Mondiqui a été adapté en Uchusen Sagittaire, Contes de boeufbasé sur le néerlandais boes comique, et Wowserbasé sur la bande dessinée belge Cubitus. Même Petit Némo est entré dans l’action à la fin de la décennie, avec Little Nemo : Aventures dans Slumberland.
7 Les versions de science-fiction de la décennie ont continué à être réalisées
L’anime de science-fiction gagnait déjà en popularité au cours des décennies précédentes, mais, dans les années 1980, l’anime de science-fiction a vraiment commencé à avoir une esthétique contemporaine prononcée.
Mobile Suit Gundam ZZ, Mégazone 23, Crise du chewing-gumet Paire sale tous se déroulent dans un futur lointain, mais des choses comme la mode, les coiffures et la musique reflètent toutes les années 80. Même la technologie de la décennie était souvent considérée comme toujours populaire. En fait, il a été théorisé Paire sale a eu des problèmes pour redémarrer car il est tellement lié esthétiquement à la décennie.
6 L’anime commençait à être vraiment axé sur la marchandise
Au début de la décennie, Étiquette Magical Girl a vu l’héroïne obtenir une baguette magique conçue comme un jouet, et un jouet réel basé sur celle-ci a fini par être commercialisé auprès des enfants qui ont regardé l’émission. C’est l’un des premiers exemples d’un anime de fille magique ayant une telle marchandise et mettrait en évidence une énorme poussée dans l’anime étant davantage axée sur la marchandise, quelque chose qui se poursuivrait bien après la décennie.
Minky Momo, par exemple, s’est avéré si populaire qu’il a fini par attirer des marchandises, des claviers aux machines à coudre. La dépendance à l’égard des ventes de jouets pourrait également avoir des effets néfastes sur les anime ; le Minky Momo susmentionné a été tué par un camion transportant des jouets lorsqu’un sponsor de jouets a retiré des fonds.
5 Les remakes ont vraiment commencé à devenir à la mode
Tout au long des années 1980, de nombreuses séries animées classiques ont commencé à faire l’objet de remakes. Quelques exemples incluent Astro Boy, Kimba le lion blanc, Osomatsu-kun, Sally la sorcière. et Himitsu no Akko-chan. Même le premier remake de Cyborg 009 frôle l’exemple, sorti en 1979 et perduré jusqu’en 1980.
Cela aurait un effet transformateur sur l’industrie de l’anime, permettant aux séries populaires de devenir des franchises qui verraient de plus en plus de retombées, de suites et de remakes.
4 Les clones de Doraemon étaient partout
Tandis que Doraemon est un anime classique et considéré comme l’un des plus grands anime de tous les temps, les années 1980 ont vu une multitude d’animes similaires, même s’ils sont basés sur des mangas plus anciens, avec un enfant accueillant un étranger inhabituel, souvent un robot ou un extraterrestre, dans leur foyer. Comme beaucoup de ces émissions provenaient des mêmes créateurs, même le style artistique était similaire entre ces émissions.
Les exemples comprennent Chimpui, Ninja Hattori-kunet Kiteretsu Daihyakka. Ces similitudes n’ont souvent pas été perdues pour le public étranger. En Espagne, le héros de Kiteretsu Daihyakka a été rebaptisé cousin de Nobita.
3 Il y avait beaucoup trop de filles magiques qui changeaient d’âge
Une tendance populaire dans l’anime shojo au cours de la décennie était celle des filles magiques qui se transformaient en alter-ego plus âgés : Maman crémeuse, Minky Momoet Fée magique Pelsia, Emi magiqueet Mode Lala. Souvent, ces histoires donnaient à l’héroïne des intérêts amoureux plus anciens et utilisaient même ces anciens alter-ego pour le service aux fans.
Techniquement, des anime similaires sont antérieurs à la décennie, tels que Merveilleux Melmo, mais il a certainement proliféré au cours des années 80. Ces histoires ont finalement été supprimées dans les médias des années 90. Notamment, les premiers épisodes de Sailor Moon avait souvent Usagi se déguiser en femme professionnelle, mais, contrairement aux exemples précédents, cela impliquait simplement un changement de costume plutôt qu’une transformation physique.
2 Des romances loufoques et de type sitcom ont tourmenté la décennie
Anime se concentrant sur les romances loufoques et les triangles amoureux, comme Route orange de Kimagure, Urusei Yatsura, et Ranma 1/2, a culminé au cours de la décennie, remplaçant sans doute les histoires d’amour plus de feuilletons que les anime des années 70 étaient connus. L’anime Harem a surtout commencé à devenir populaire dans les années 1980.
Même les émissions qui ont commencé comme des histoires d’amour plus sérieuses ressemblent davantage à une sitcom à mesure que l’émission progresse. Souvent, ces émissions employaient des rôles de genre, des filles subissant des pressions pour devenir des femmes au foyer en passant par la violence ludique avec leurs intérêts amoureux, qui n’ont pas bien vieilli non plus au fil des ans. En plus de cela, la romance a parfois obtenu plus d’attention qu’elle n’en avait nécessairement besoin; Kyōsuke étant un esper dans Route orange de Kimagure ressemble plus à une réflexion après coup et aurait probablement été l’objectif principal de la série si elle avait été réalisée dans une autre décennie.
1 Le boom des OVA a eu lieu et les choses sont devenues vraiment expérimentales
Grâce à l’invention du magnétoscope, l’anime a connu une tendance intéressante au début des années 1980 : les « OVA », ou « animation vidéo originale », qui étaient souvent diffusées directement sur vidéo.
Certains de ces premiers exemples pourraient devenir un peu trop expérimentaux, comme le Chiffrer la vidéo OVA, qui se composait principalement de vidéoclips et de brefs inserts animés, et le Crête de la famille royale OVA , qui présentait une «histoire illustrée» avec des voix off plutôt qu’une animation typique. Certains de ces OVA sont devenus mémétiques sur une animation limitée, comme Twinkle Nora Rock Me!qui est devenu tristement célèbre pour sa séquence « cave dance ».
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