Le genre isekai est l’un des plus populaires dans l’anime de nos jours. Il a dominé la plupart des années 2010 et ne va nulle part dans les années 2020 pour le moment. Bien que les gens aient eu un problème avec cela au début, les gens se sont progressivement habitués aux règles du monde isekai.
Certains fans apprécient les fantasmes de pouvoir (généralement) axés sur les hommes qui existent dans le monde d’isekai et, par conséquent, évitent de nombreuses séries qui ne suivent pas cette voie. Sachant cela, il existe de nombreuses séries isekai que les critiques adorent pour briser le moule et faire quelque chose de différent avec l’idée qui n’a jamais vraiment séduit les fans du genre.
8 Grimgar Of Fantasy & Ash est une série fantastique de passage à l’âge adulte
Grimgar se sent à peine comme un isekai au début. Les fans ne voient pas à quoi ressemblait la vie à la maison des héros avant qu’ils n’entrent dans ce nouveau monde étrange. Et les enfants de Grimgar ne vont servir de fantasme de pouvoir à personne. Ce sont des enfants, avec les niveaux de puissance que l’on attendrait de vrais enfants jetés dans un univers fantastique.
Ils luttent pour vaincre les gobelins et gagnent juste assez d’argent pour continuer à acheter des sous-vêtements propres. Les critiques adorent Grimgar pour le développement de son personnage, mais étant donné que la série n’a jamais eu de film ou de suite, il est évident que le niveau de popularité de la série avait vraiment.
7 Vision Of Escaflowne diffusée comme une émission de dessins animés du samedi matin
Macros’ créateur n’est pas seulement connu pour Macrosscar il a travaillé sur d’innombrables autres séries à la fois en tant que créateur et en tant que concepteur de mecha. Vision d’Escaflowne était une série que Shoji Kawamori a développée à peu près au même moment où il travaillait sur Macros 7. Il mettait en vedette le protagoniste Hitomi Kanzaki emmené de la Terre vers une planète connue sous le nom de Gaea et travaillant aux côtés de Van pour arrêter une guerre déclenchée par l’empire Zaibach.
Escaflowne était en fait un énorme succès dans le monde entier, ce qui n’est pas surprenant compte tenu des créateurs talentueux derrière lui comme ses créateurs Kawamori et le légendaire compositeur Yoko Kanno. Cependant, la série est allée et venue au Japon et a eu du mal à gagner en popularité aux États-Unis au départ en raison d’un doublage Fox Kids fortement édité.
6 Twelve Kingdoms présente une jeune femme qui passe du lycée à la reine
Douze Royaumes est basé sur une série de romans de Fuyumi Ono et Akira Yamada. Son protagoniste est Yoko Nakajima, une lycéenne normale, jusqu’au jour où un homme au hasard lui jure fidélité, puis la transporte dans le monde des 12 Royaumes. Dès lors, elle passe ses journées à essayer de comprendre le monde complexe dans lequel elle a été amenée de force.
12 royaumes ressemble plus à des histoires d’isekai classiques montrant un protagoniste luttant pour survivre dans un nouvel environnement, plutôt que tout le monde leur donne tout. Bien que Yoko finisse par devenir la dirigeante d’une nation à part entière, la route y est dangereuse et semée d’embûches.
5 Fushigi Yugi se concentre sur deux jeunes femmes piégées dans un roman fantastique
Pendant un certain temps dans les années 90, les séries isekai étaient plus destinées aux jeunes filles qu’aux jeunes garçons et leur prenaient plus l’aspect d’un conte de fées que la réalisation de souhaits qu’elles connaissent aujourd’hui. L’une des plus grandes séries de cette époque est la création de Yuu Watase Fushigi-Yugi. Fushigi Yugi s’articule autour de deux jeunes filles, Miaka et Yui, qui se retrouvent entraînées dans la version d’un livre fantastique de la Chine ancienne.
Bien que la série soit de qualité, comparée aux émissions que les téléspectateurs d’isekai reçoivent de nos jours, l’accent est beaucoup plus mis sur la romance. Même si c’est toujours un classique, ces jours-ci, la série est tombée en disgrâce auprès du public isekai qui préfère leurs fantasmes de pouvoir.
4 Banni de la fête du héros est plus une histoire d’amour que de combat
Banni de la fête des héros est une autre série qui s’inscrit davantage dans la lignée des récents anime de type comfort food qui sont devenus populaires. Son protagoniste est unique en ce sens qu’il est « maîtrisé », mais seulement par rapport à d’autres personnes normales. Après avoir accepté que le reste du groupe l’ait dépassé, Red décide de se retirer du héros et de vivre sa vie dans les boonies.
Là, il dirige une boutique d’apothicaire aux côtés d’un vieil ami à lui connu sous le nom de Rit, qui se trouve être amoureux de lui. Les fans d’Isekai à la recherche de leur fantasme de pouvoir devront se tourner ailleurs – ce spectacle n’est qu’une série moelleuse sur deux amoureux qui dirigent une entreprise.
3 Log Horizon n’a jamais décollé dans le sens Sword Art Online
Log Horizon était le deuxième spectacle à suivre la voie du jeu vidéo piégé après Art de l’épée en ligne. Mais Log Horizon trouverait des fans, il n’a jamais tout à fait pris feu de la même manière que Art de l’épée a fait.
Il est possible que ce soit à cause du penchant de la série pour les expositions interminables et les intrigues politiques, ou simplement qu’il n’y ait pas assez de combats sympas où le protagoniste peut sembler imbattable. Mais Art de l’épée en ligne est si populaire, ses romans légers dérivés font l’objet d’adaptations, tandis que Log Horizon peut à peine faire adapter sa série principale.
2 Aura Battler Dunbine en tant qu’Isekai original ne ressemble pas à la série moderne
Les fans d’Isekai ne le savent peut-être pas, mais Aura Battler Dunbine est crédité comme étant le tout premier anime isekai. Créé par Yoshiyuki Tomino, le créateur de Mobile Suit Gundam, le spectacle est centré sur Sho Zama, un jeune homme transporté du monde normal dans le monde impossible de Byston Well.
Dans ce nouveau monde, Sho est obligé de se battre pour Byston Well en pilotant un robot géant connu sous le nom de Dunbine, grâce à ses impressionnants pouvoirs d’Aura. Les fans d’Isekai n’ont jamais été particulièrement passionnés par les robots géants, et contrairement à la plupart des isekai, cette série présente de nombreux protagonistes massacrés.
1 .hack//sign est plus axé sur le personnage que sur le combat
Le .pirater La franchise était massivement populaire en tant que série de jeux vidéo, engendrant quatre titres différents qui se sont tous déroulés dans le monde fictif des MMO. La série animée, cependant, ne ressemblait en rien à ce à quoi les fans d’isekai d’aujourd’hui s’attendraient. La série commence par un focus sur Tsukasa, un joueur du MMO connu sous le nom de The World, qui a perdu la mémoire.
Il se lance dans une quête pour découvrir qui il est et comment se déconnecter, ce qui est assez proche de la prémisse habituelle de la fantaisie isekai. Cependant, alors que la plupart des histoires comporteraient des combats unilatéraux alors que Tsukasa explorait le monde, .hack va dans la direction opposée. Ce n’est pas une série d’action, mais plutôt une série psychologique, mettant davantage l’accent sur le développement du personnage que sur les scènes de combat.
Lire la suite
A propos de l’auteur
