Le médium anime, comme la plupart des médiums en fait, regorge de tropes classiques sur lesquels toutes les séries s’appuient, quel que soit leur genre. Mais, en particulier, le genre Shonen est particulièrement dédié à ses tropes, même les séries les plus récentes le sont, et il y a une raison à cela. Pour le dire simplement, cela fonctionne. Les gens mangent ces tropes, et pour les séries qui ne restent pas assez dans leur voie, ils sont mis en conserve, il y a donc encore plus de raisons de ne pas trop dévier.
Il est temps d’examiner de plus près certains des tropes les plus courants de shonen et d’essayer d’expliquer pourquoi ils sont toujours si bien reçus, alors voici les tropes les plus courants dans le genre shonen ー et pourquoi ils fonctionnent si bien dans les médias forme dans laquelle ils sont racontés.
dix Common Trope: The Bad-Guy Squad
« Oh, non! C’est le Bad-Guy Squad! Ils sont ici pour faire quelque chose de mal, et nous ne découvrirons certainement pas leur véritable objectif tant que nous ne les aurons pas battus la plupart sinon tous! » Prenez cet exemple de phrase et remplacez le terme « Bad-Guy Squad par n’importe quelle organisation perverse à Shonen, et il sera probablement encore disponible. The Phantom Troupe from Hunter X Hunter, le Yonko / Shikibukai de Une pièce, L’Akatsuki de Naruto, Les Homunculi des deux Alchimiste Fullmetal série, et même le Ligue des méchants de My Hero Academia, tout compte. Il y a toujours un groupe comme celui-ci dans la série Shonen la plus populaire, et ils sont généralement remplis des personnes les plus diaboliques.
9 Pourquoi ça marche: c’est une connexion invisible entre les antagonistes
Mais pourquoi ce groupe de personnages pervers fonctionne-t-il si bien et si souvent? Eh bien, parce que franchement, cela aligne tous ces méchants très différents sous une bannière commune, avec un objectif commun. Personne ne dirait que Pain et Hidan avaient des aspirations similaires, mais leurs actions étaient toujours alignées. De plus, cela signifie que même si les héros battent l’un de ces méchants, ils doivent encore battre les autres, de sorte que chaque victoire agit comme une pièce du plus grand puzzle plutôt que comme un acte individuel. Enfin, cela fonctionne car ce n’est que le trope rival combiné au trope du tournoi avec des matchs tout aussi attrayants.
8 Common Trope: Arcs de tournoi
Passons à l’inévitable arc de tournoi que 99% de toutes les séries Shonen ont, du moins le combat-shonen. Même le Shonen le plus populaire, Une pièce, ne pouvait pas retenir d’en avoir un finalement, y succombant finalement dans l’Arc de Dressrosa. Cela dit, demandez à n’importe quel fan d’une série Shonen spécifique quel était son arc préféré, et l’arc de tournoi sera probablement ce qu’il choisira. Yu Yu Hakusho’s Tournoi sombre, MHA Festival du sport, les examens Chunin de Naruto, L’arène céleste à HxH, même Roi chaman est entièrement basé sur un tournoi.
sept Pourquoi ça marche: de nouveaux matchs, de l’action pure et des enjeux simplistes
Alors, pourquoi est-ce que les Arcs de Tournoi sont si fortement utilisés par Mangaka? Et pourquoi les fans le mangent-ils? Eh bien, d’une part, Tournament Arcs permet aux personnages de se battre sans interruption, sans récit global / trop compliqué (la plupart du temps), c’est donc beaucoup de combats avec très peu de peluches dans un court laps de temps.
Deuxièmement, la structure d’un tournoi permet des situations où les alliés se combattent. Les meilleurs couples / paires peuvent se battre ensemble, les méchants d’une même organisation se battent les uns contre les autres, ou les personnages qui ne parviennent généralement pas à briller / se battre peuvent vraiment se pavaner.
6 Common Trope: un système d’alimentation unique et étrange
Chaque série Shonen basée sur le combat a un système d’alimentation, même si c’est juste quelque chose d’aussi simple que les prouesses des arts martiaux comme dans Baki. La plupart du temps, ces pouvoirs sont de conception surhumaine ou surnaturelle et ont une série de règles à toute épreuve qui les définissent. One Piece Fruits du diable, HxH’s Nen, Naruto Chakra / Jutsu, Bleach Zanpakuto, MHA Bizarreries, JoJo’s Des stands, Jujutsu Kaisen Techniques maudites, la liste s’allonge indéfiniment, et elles se construisent toujours les unes sur les autres. Un certain aspect de tous ces systèmes d’alimentation dont on ne parle pas assez est qu’ils permettent tous à des pouvoirs bizarres, bizarres ou amusants d’exister.
5 Pourquoi cela fonctionne: plus les choses sont vagues, plus l’auteur et les personnages ont de marge de manœuvre
Dans ce cas, est-ce la raison pour laquelle Luffy fonctionne si bien en tant que personnage principal? Être fait de caoutchouc est super bizarre et le futur roi des pirates fait certainement beaucoup de créativité avec son fruit Gum-Gum. Eh bien … oui et non. D’une part, Luffy n’est qu’un protagoniste très bien pensé, et son fruit du diable ne sert qu’à illustrer tous ses autres traits. Mais, de l’autre côté, c’est un enfant en caoutchouc qui affronte des gens qui peuvent littéralement se transformer en magma ou en dragon. Par conséquent, son pouvoir de dorky de niveau inférieur joue absolument dans sa sympathie par une large marge. Les gens aiment les outsiders, et ils aiment voir les façons créatives dont un personnage peut utiliser son pouvoir pour renverser la situation face à un adversaire supérieur.
4 Common Trope: Ce grand combat d’éruption
Que signifie exactement un «combat éclaté» dans ce contexte? Eh bien, c’est un combat qui a généralement lieu après un arc d’entraînement ou un saut de temps qui permet aux personnages de montrer à quel point ils ont grandi contre un adversaire qui aurait (probablement facilement) battu l’ancienne version d’eux-mêmes. Parfois, il arrive même de montrer comment un personnage a finalement abandonné en général, comme dans le cas de Hunter X Hunter avec ce combat à la fin de Chimera Ant Arc (les fans sauront lequel). Certains exemples bien connus incluent Luffy contre Blueno à Enies Lobby, Naruto & Sakura contre Kakashi dans Shippuden (bien que Sakura méritait toujours plus de projecteurs), ou à n’importe quel moment Vegeta, Gohan ou Goku donne un coup de pied après une séance d’entraînement Time Capsule.
3 Pourquoi ça marche: c’est une preuve concrète de la croissance du caractère et c’est passionnant
Attendez, un combat unilatéral ne devrait-il pas être détesté? Le but de ces mangas de combat est que les gens voient toutes les différentes façons dont les personnages peuvent se battre et faire l’expérience de la chorégraphie, alors pourquoi un combat qui se termine rapidement serait-il bien accueilli? S’il est bien écrit / scénarisé, il peut en fait faire plus que n’importe quel combat prolongé. Pensez à Luffy contre Blueno et à la façon dont il a immédiatement dit aux téléspectateurs que Luffy n’était pas la même personne qu’il était la première fois qu’il avait perdu contre le CP9. Ou, sur ce même Une pièce pensée, pensez à quel point Kaido a soudainement semblé effrayant quand il a corsé Luffy d’un seul coup au début de Wano.
Ces combats unilatéraux donnent un ton différent de celui de la plupart des batailles Shonen. Il ne s’agit plus de la correspondance entre deux adversaires ou d’un combat entre des idéaux. C’est simplement une personne qui écrase complètement l’autre et fait taire tout espoir de victoire.
2 Trope commun: des arcs allongés qui ont des personnages exécutent le gant
Et enfin, parlons d’arcs allongés. Ce sont des événements d’une série Shonen qui saignent à travers de multiples arcs, ou ceux qui se prolongent pour toujours pour pousser intentionnellement une sorte de sentiment «tout-en-un, sans retenue». L’arc de récupération de Sasuke, Water 7 dans le hall d’Enies, l’arc de sauvetage de Rukia, l’arc de la fourmi chimère ou la plupart des arcs de JoJo. En règle générale, ces arcs se concentrent sur un groupe relativement restreint de personnages se poussant entièrement pour atteindre un objectif / une tâche avant la fin du temps imparti. Il y a presque toujours une limite de temps, une quantité frustrante d’obstacles sur le chemin, un réel sentiment de désespoir et une perte tragique.
1 Pourquoi ça marche: c’est une façon de montrer les personnages les plus désespérés et épuisés
Mais, en fin de compte, pourquoi ces arcs fonctionnent-ils de manière narrative? Pourquoi Enies Lobby est-il le favori Une pièce arc pour tant? Pourquoi les gens se souciaient-ils de l’arc de récupération de Sasuke alors qu’il impliquait tant de personnages secondaires ou de nouveaux méchants? Eh bien, parce que l’épine dorsale même de ces arcs permet aux auteurs de caractériser très rapidement beaucoup de personnages, les protagonistes n’ont pas le temps de jouer avec des adversaires, et les deux côtés à leur plus désespéré. Shikamaru ne dérange pas en combattant Tayuya parce qu’il sait que chaque seconde perdue est un autre mètre que le fût de Sasuke a parcouru. Luffy se fraye un chemin à travers Enies Lobby d’une manière extravagante parce qu’une fois que Robin monte sur ce navire, il n’y a pas moyen de la sauver. Ces arcs ont cette minuterie invisible en cours d’exécution, et cela fonctionne très bien comme une méthode pour forcer le public à ressentir la tension.
