Avec la quatrième saison terminée, c’est un wrap pour le Castlevania anime. Depuis que Konami a cessé de créer des jeux à plus grande capacité, c’est tout ce que les fans de la franchise ont dû apprécier en ce qui concerne la série de jeux bien-aimée. Pour la plupart, c’était une adaptation assez fidèle même avec les libertés prises.
Les jeux n’avaient vraiment pas beaucoup d’histoire à jouer, donc la série avait beaucoup de liberté pour en profiter. Tout n’était pas parfait, mais les développeurs ont fait un travail admirable dans l’ensemble. Voyons comment ils ont réussi à rester fidèles au matériau et où ils ont hésité. Attention: cela inclura quelques spoilers pour toute la série.
dix Meilleur: Comédie / Gore Balance
Deux choses qui ont frappé dans la première saison de l’anime. Le premier était le gore. Bien qu’il y ait eu des choses grotesques dans les jeux, la série de jeux était loin d’être aussi violente que l’anime. C’aurait été trop sans l’humour pour équilibrer les choses. Ce n’était pas non plus typique de la folie des anime, mais un sens de l’humour sec plus raffiné qui a fonctionné pour le décor.
9 Pire: jurer juste pour jurer
La seule chose qui dérangeait parfois l’humour, ou le dialogue en général, était les jurons. Parfois, il semble que les séries télévisées, qu’il s’agisse d’anime ou d’action en direct, veulent repousser les limites si elles ne sont pas sur un réseau câblé juste pour prouver qu’elles ont cette liberté. HBO est un excellent exemple. Bien qu’il y ait certainement des moments où les jurons fonctionnent, comme lorsque Sypha a perdu son sang-froid dans la saison quatre, cela s’est souvent senti inutile et trop sophistiqué.
8 Meilleur: Voice Cast
En ce qui concerne le doublage d’anime, il existe des légendes absolues qui améliorent les émissions. Il est très rare qu’un acteur hollywoodien prenne un anime, mais Netflix aime déployer son pouvoir pour prouver qu’il peut créer un anime au niveau du théâtre pour ainsi dire. Dans ce cas, cela a fonctionné. Chaque saison avec chaque nouvel ajout de personnages à l’anime rendait le casting de mieux en mieux.
7 Pire: la musique
Sur le plan sonore, la seule pièce de sa conception qui manquait était la musique. Tout d’abord, il n’y a pas eu de véritable introduction avec un thème musical. C’est souvent la meilleure partie d’un anime. Ceux qui veulent sauter une introduction peuvent le faire, mais cela aide à créer l’ambiance. Castlevania avait une ouverture mais elle a finalement été abandonnée et même quand il y en avait une, ce n’était pas épiquement accrocheur.
Plus important encore, alors que la partition originale n’était pas mauvaise, les fans auraient aimé entendre des airs un peu plus classiques des jeux. Le pic le plus élevé atteint a été lors de la deuxième saison lorsqu’ils ont joué à « Bloody Tears » de Castlevania II: la quête de Simon, qui avec le recul, était un choix étrange. «Début» est le thème de Castlevania III: La malédiction de Dracula dont cet anime s’inspire fortement.
6 Meilleur: Caractères et traditions hochements de tête
Cet anime a fait un excellent travail de ne pas inonder la série avec trop de personnages. Au fond, il s’agissait de deux matchs. Comme mentionné précédemment, le principal était Castlevania III sur la NES car c’est là que Trevor, Alucard et Sypha ont commencé. L’autre inspiration tirée était de Castlevania: Malédiction des ténèbres sur la PS2 et la Xbox qui ont introduit Isaac et Hector entre autres. Il aurait pu y en avoir plus, mais là encore, l’équilibre entre le nouveau et l’ancien était bien mélangé.
5 Pire: Saison 1
Si l’on classait les quatre saisons, la première serait la dernière. C’était un anime de quatre épisodes mais c’était plus comme un film coupé à part. C’était une preuve de concept qui permettait aux fans et à Netflix de vouloir plus. C’est génial car cela a fonctionné, mais en y repensant maintenant, c’était un tel départ des jeux et c’était à peine ce qui pouvait être considéré. Castlevania.
4 Meilleur: Monstres classiques
Comme les personnages, chaque saison présentait de plus en plus de monstres issus des jeux. La série animée était plus dans ses propres conceptions originales, ce qui est bien. Voir des créatures classiques apparaître comme les Bossu, les Golems et Gergoth dans la saison quatre était un régal. D’ailleurs, les designs de vampire, tout en ne rappelant aucun jeu, ont également travaillé en leur hommage.
3 Pire: la trame de fond de Dracula
L’une des choses les plus étranges à propos de cette série animée est la façon dont elle essaie d’humaniser Dracula. C’est un élément clé de l’anime. Il aime montrer à quel point les méchants sont devenus fous, alors, d’une part, il était intéressant de voir Dracula au départ comme n’étant pas un pur fou. Pourtant, en tant que fan des jeux, ne pas le voir être un monstre absolu était en même temps une déception.
2 Meilleur: Racines d’action
Même sur la NES, Castlevania a commencé comme une série d’action. L’action dans ces jeux n’a peut-être pas l’air déchirante aujourd’hui, mais c’est pourquoi la chorégraphie de cet anime est géniale.
Cela relie le tout à ce que les fans ont pensé dans leur tête en jouant à ces classiques. Il n’y a que peu de choses qu’un sprite 8 bits peut montrer sans imagination le long du trajet. Encore une fois, le sang a aidé aussi.
1 Pire: Alucard est constamment triste
Castlevania: Symphonie de la nuit est considéré comme l’un des meilleurs jeux de la série et, à son tour, la star, Alucard, est un favori des fans. C’est pourquoi c’était étrange de le voir se transformer en un garçon triste d’anime. Il est à trois pas de devenir Shinji Ikari de Neon Genesis Evangelion. C’est peut-être extrême, mais il a des problèmes majeurs avec son père et parler aux gens à cause de cela n’est pas facile. Il a des moments sympas, très cool en fait, dans l’anime, mais lui et Dracula sont trop mopey par rapport à leurs versions dans les jeux.
A propos de l’auteur
