Voici une brève sélection d’anime bourré d’action qui pourrait satisfaire une soif d’histoires similaires à celles de Sakai dans Ghost of Tsushima.

Fantôme de Tsushima est un jeu granuleux se déroulant au Japon du XIIIe siècle, présentant un niveau impressionnant de réalisme et une attention particulière aux détails historiques. Bien que son histoire et certains détails du combat aient été nettement différents de la réalité, la justice voyous de Sakai a laissé une impression sur beaucoup. Voici cinq recommandations d’anime d’action qui offrent une sensation et une histoire similaires.

Épée de l’étranger

Il s’agit d’un film d’animation historique en termes d’action fluide et dynamique de combat à l’épée. Épée de l’étranger est l’histoire d’un samouraï au passé mystérieux, qui trouve une nouvelle raison de se battre dans le désir de survivre d’un jeune garçon en fuite. Bien que le film soit court et son histoire simple, il crée toujours un monde fascinant avec différents codes d’honneur employés par des guerriers de différentes cultures. Les personnages principaux sont bien développés, avec des motivations convaincantes pour que ces individus se battent.

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Les gens qui cherchent à faire leurs preuves, à trouver le frisson au combat et à défendre ce qui est important pour eux se rencontrent encore et encore sur le champ de bataille, ce qui entraîne des duels sanglants et des échauffourées. Épée de l’étranger parvient à équilibrer l’action et l’effusion de sang avec finesse, faisant sentir les enjeux élevés sans bourrer de scènes pleines de violence gratuite. Mais ne vous laissez pas non plus tromper par l’abondance de scènes de combat: l’intrigue est pleine de rebondissements et de préfigurations, ce qui la rend à la fois difficile à prévoir et très satisfaisante une fois que les pièces se mettent en place.

Dororo

Pour ceux qui voulaient un peu plus de «fantôme» Fantôme de Tsushima, les bêtes et les créatures humanoïdes qui affligent Hyakkimaru lors de son voyage en Dororo pourrait être à la hauteur de la tâche. Dans un monde plein de monstres et de gens possédés pas tout à fait différents de Berserk, le prodige de combat muet Hyakkimaru et le jeune déchaîné Dororo voyagent ensemble pour trouver un moyen de se libérer de leurs malédictions familiales respectives. Cependant, ce n’est pas facile: Hyakkimaru se bat avec des prothèses d’épée intégrées, car une grande partie de son corps manque.

Bien qu’il y ait des moments où l’animation devient saccadée, l’anime, dans l’ensemble, tient sa promesse de grands combats avec des vies en jeu. Sans oublier, la musique est absolument géniale. De plus, la présence joyeuse du jeune voleur Dororo aide à la fois à raconter leur histoire et à ajouter un soulagement comique indispensable; pour toute leur jeunesse, ils ont déjà trop de squelettes dans leur passé qui ne semblent pas cesser de venir après eux. Chaque épisode illustre une autre étape de leur voyage incertain vers la liberté, que ce soit par la gentillesse d’étrangers ou en abattant ceux qui se dressent sur le chemin.

Lame de l’immortel

Ce n’est pas pour les âmes sensibles. Lame de l’immortel peut choquer les téléspectateurs inconnus avec ses représentations sans vergogne de la violence, de la décapitation à la torture. L’épéiste immortel Manji est démembré dans la plupart de ses combats, risquant tout pour la victoire. Cela donne des styles de combat créatifs et intéressants; afin de faire de ses adversaires un défi, l’auteur a mis au point toutes sortes d’armes spécialisées insensées et des motivations pour qu’ils se heurtent à lui. Ces ennemis vont des chercheurs de pouvoir à la morale déformée aux combattants qui défendent simplement l’endroit qui les a finalement acceptés.

Cependant, Manji a de bonnes raisons de repousser ces individus, car il est en mission – mourir. Afin de se soulager de son corps immortel, il doit tuer un millier d’hommes méchants, une tâche qu’il vise à accomplir en partie en aidant une jeune femme nommée Rin à venger le meurtre de sa famille. Cependant, les choses ne sont pas toujours claires et, plus d’une fois, elles ne font que perpétuer le cycle de la violence. Pour les amateurs de sensations fortes qui aiment voir à la fois des bagarres et des drames psychologiques, Lame de l’immortel va plus que satisfaire cette envie.

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Samurai Champloo

Samurai Champloo

Samurai Champloo est une histoire qui se déroule à l’aube de la fin de l’ère des samouraïs, empruntée aux influences modernes. Combinant l’ambiance hip-hop entraînante de la musique de Nujabes avec le Japon de l’ère Edo, des indices de l’ère moderne s’infiltrent dans un paysage de tradition rempli de nostalgie. Le casting de personnages est tout aussi amusant et coloré – le beau et réservé Ronin Jin, le combattant de breakdance voyou Mugen et Fuu, une fille indépendante et volontaire qui recrute (bien que maladroitement) les deux hommes comme gardes du corps.

Cet anime se déroule au moins quelques centaines d’années après les événements de Fantôme de Tsushima, donc pour ceux qui cherchent à voir une reconstitution de la vie de samouraï avant la période des Royaumes combattants, ce n’est peut-être pas le spectacle qu’il vous faut. Néanmoins, la construction du monde, ainsi que les interactions et les développements des personnages, sont fascinants et convaincants. Le mot «champloo» lui-même est un jeu de mots, combinant chanpurū (un plat de sauté mixte d’Okinawa) et chambara (le genre du cinéma samouraï). Ceci est une description parfaite pour le spectacle, qui est un creuset d’influences culturelles.

Saga du Vinland

Situé au Moyen Âge, cet anime suit les prises de pouvoir dramatiques et les politiques tendues impliquées par le Danemark et les Vikings. S’il s’agit certainement d’un saut géographique du Japon aux confins glacés du nord de l’Europe, un certain nombre de thèmes majeurs s’alignent sur Fantôme de Tsushima. Des guerriers fiers avec des codes d’honneur et de loyauté, des tactiques militaires qui affectent les villes et les hameaux, la vengeance et les luttes de pouvoir sales se reflètent dans l’histoire de Saga du Vinland.

L’histoire brutale du passage à l’âge adulte suit Thorfinn, qui se lance dans un voyage impitoyable pour tuer l’homme qui a assassiné son père. Les rêves d’enfance des marins qui ont atteint une terre de chaleur et de paix sont presque oubliés alors qu’il apprend à se battre, éliminant des adversaires plus grands et plus forts que lui, des affrontements qui rappellent David et Goliath. Les idéaux et les mœurs s’affrontent entre ceux qui désirent mourir en combattant et les enseignements de l’Église; cependant, pour Thorfinn, la seule vérité se trouve dans la vengeance et la mort.

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