Toute bonne histoire a un début, et certaines d’entre elles ont un début qui vient même avant le début. La communauté de la narration connaît ces débuts à débuts comme des histoires de fond, des événements de la vie spécifiques qui sont expliqués tard dans la série comme moyen d’exposition ou de développement rapide du personnage. La communauté anime n’est pas étrangère aux backstories.
Chaque série Shonen, anime de lycée et Shojo ont leur propre regard sur le passé, mais ils parviennent tous à se chevaucher avec quelques qualités. Qu’un héros examine comment ils sont arrivés là-bas ou qu’un personnage du lycée explique leur enfance, il y a forcément quelques tropes communs entre toutes les histoires d’anime.
dix Amis se sacrifiant
Il n’y a rien de tel qu’un voyage de culpabilité pour mettre un personnage d’anime sur le chemin d’un héros. L’ami / membre de la famille / modèle de rôle vient à la rescousse, que ce soit lors d’une crise majeure ou lorsqu’un grand méchant se préfigure, et ils risquent leur vie pour sauver le futur héros d’une série ou d’un film particulier.
Des exemples de ceci incluent Shanks perdant son bras pour Luffy dans Une pièce; Simon prend un coup pour Erza Scarlet dans Conte de fées; ou Shoyo-sensei exécuté pour ses élèves en Gintama. C’est une méthode rapide et efficace pour le développement du personnage, car le personnage principal aura toujours cette personne, vivante ou morte, pour se modeler ou vivre à la hauteur.
9 Des clans entiers tués
Alors que quelqu’un se sacrifier est un excellent moyen de montrer la tragédie avec retenue, certains créateurs aiment tout faire et rendre les personnages d’anime les plus audacieux possibles. Cela signifie que des familles entières, des clans et même des villages sont anéantis de façon horrible, laissant peu, sinon une seule personne derrière pour garder rancune.
Kurapika pleure les yeux perdus du clan Kurta en Hunter X Hunter; Sasuke Uchiha bouillonnant de la perte de la famille Uchiha en Naruto; et Sango voyant son frère anéantir sa famille InuYasha sont des exemples notoires de ce trope. Il n’y a pas de concours pour les tristes histoires, mais s’il y en avait, ces personnages gagneraient.
8 La coupe de cheveux de maman morte
La fiction a beaucoup de drapeaux de la mort infâmes. Cela pourrait signifier cracher du sang dans une serviette, aller à une fête dans un bâtiment abandonné ou dire que tout ira bien quand les choses sont évidemment loin d’être bien. Cependant, l’anime n’a pas seulement des drapeaux de la mort, il a aussi des coiffures de mort.
Généralement réservé aux personnages mères, ce classique implique des cheveux longs avec une section latérale attachée en queue de cheval sur l’épaule. C’est la dernière coupe de cheveux vue sur la mère d’Ed et d’Al en Alchimiste Fullmetal, La maman d’Eren dans L’attaque des Titans, et la mère de Jinta dans AnoHana. Chaque fois que cette coupe de cheveux apparaît sur la mère d’un personnage d’anime au début de l’histoire, préparez-vous toujours au pire.
sept Papa disparu
Le Japon a une histoire longue et compliquée avec des figures paternelles qui ont explicitement alimenté leur industrie de l’anime. Parce que de nombreux pères au Japon sont souvent loin de chez eux en raison du travail, plusieurs séries animées les mentionnent rarement, voire pas du tout. Il n’y a pas nécessairement de vendetta contre eux, mais juste un énorme fossé partagé dans les connaissances entre les créateurs.
Cependant, une bonne partie d’entre eux aiment mentionner que, oui, les papas existent. Cependant, au mieux, ils ont disparu il y a longtemps ou, mieux encore, doivent être traqués comme un MacGuffin, comme Gon à la recherche de Ging in Hunter X Hunter ou Eren criant pour son père dans L’attaque des Titans. Avec le recul, Erin Yeager a beaucoup de problèmes parentaux.
6 Humiliation d’un ennemi fort
Que ce soit lié à une histoire de vengeance ou simplement un moyen de motiver un personnage fier, la défaite trouve toujours sa place dans les histoires d’anime. Un personnage, soit incroyablement timide, soit incroyablement fort (il n’y a pas d’intermédiaire), se retrouve face à face avec un adversaire écrasant et perd en grand.
Cela sert à motiver les personnages faibles à devenir des personnages plus forts et déjà forts pour reconnaître leurs limites. Les exemples classiques incluent Tobio Kageyama montrant Hinata dans Haikyuu !! ou le jeune Toguro ressentant les limites d’être humain Yu Yu Hakusho.
5 Montages d’entraînement
Le montage de formation n’est pas seulement un élément de base dans les histoires de fond d’anime, mais la fiction dans son ensemble. C’est une chose pour un personnage d’anime de dire qu’il deviendra plus fort, ce n’est pas une autre de voir un montage fortement édité de son développement montré en moins de cinq minutes. Ceux-ci sont généralement réservés au début d’une série animée, bien que certaines histoires de fin de partie montrent des montages.
Il s’agit notamment de Rock Lee perfectionnant sa seule compétence dans Naruto, Le chemin très accéléré et décevant de Saitama vers le succès Homme à un coup de poinget le passage emblématique de Deku de zéro à héros dans Mon université de héros.
4 Obtenir Isekai’d
Les anime Isekai sont devenus si courants que certaines séries animées oublient même d’inclure ce fait au début. Série comme Petit-fils d’un homme sage, Ma prochaine vie de méchante, et Ascendance d’un rat de bibliothèque vivent actuellement dans une génération où l’histoire peut s’ouvrir à froid dans le monde fantastique et toucher plus tard l’aspect isekai.
La méthode exacte pour obtenir « isekai’d » est encore variée, bien que les délinquants courants incluent le fait d’être convoqué par une communauté en danger ou le tristement célèbre « Truck-kun ».
3 L’intérêt amoureux de l’enfance disparaît (et revient mystérieusement)
Alors que les séries d’action / aventure monopolisent presque le marché de la trame de fond, les séries d’anime Shojo, tranche de vie et lycée ont leur juste part de tropes. Un curieusement spécifique comprend la mort / disparition d’un intérêt amoureux d’enfance. Ladite personne fait la promesse au personnage principal qu’ils seront ensemble pour toujours, seulement pour que cette même personne s’évapore dans le vent.
Cela laisse le personnage principal désemparé pendant plusieurs années; et au moment où ils ont évolué, ils trouvent une personne qui ressemble mystérieusement à une version adulte de leur enfance, l’intérêt amoureux. C’est le médaillon dans Nisekoi, Futaba perd son premier amour en Blue Spring Ride, et, curieusement, Zoro trouvant quelqu’un qui ressemble mystérieusement à Kuina dans Une pièce.
2 Un enfant faible devient bon dans un sport
Les animes sportifs ne seront certainement pas laissés de côté. Jamais ceux à éclipser, les anime de sport ont leur propre longue lignée de tropes de fond, l’un des plus cohérents étant le faible protagoniste. L’histoire commence comme ceci: un enfant qui ne devrait pas être bon dans un sport s’entraîne assez fort pour devenir miraculeusement bon dans le sport, et dans un laps de temps beaucoup plus rapide que ce qui est possible à distance. Parfois en quelques semaines seulement.
C’est Hinata dans Haikyuu !!, Hinomaru dans Sumo Hinomaru, et Makunouchi Ippo dans Hajime No Ippo. Les faibles ne restent pas faibles longtemps, et ces enfants sont de bons exemples pour battre les probabilités de manière grandiose (et rapide).
1 Killing Machine voit l’erreur de ses manières
Parfois, une histoire tragique ne signifie pas que quelque chose de vraiment grave arrive au personnage principal. Dans une tournure dramatique des événements, c’est parfois le personnage principal qui donne à beaucoup d’autres personnes leurs propres histoires tragiques. Dans un effort pour arrêter de faire plus de protagonistes d’anime, ledit monstre / soldat / tueur se rend compte de l’erreur de leurs manières et se lance sur la voie de l’amélioration et de l’humilité.
C’est Kenshin qui prend une lame inversée en Rurouni Kenshin, Koro-sensei devenant un sensei dans Classe d’assassinat, et Yato s’humiliant comme un dieu Noragami.
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