Il y a une telle créativité et polyvalence infinies présentes dans anime série qu’on a vraiment l’impression qu’il y a un spectacle pour tout le monde. Il existe une multitude de genres de narration uniques dans l’anime, qui sont tous capables de recontextualiser les stéréotypes et de rendre les anciennes idées véritablement nouvelles et excitantes. Une partie de l’attrait des séries animées est qu’elles sont souvent étendre leur portée à des franchises plus grandioses qui sont remplis de suites, de retombées et de traditions supplémentaires.
Un univers plus vaste est généralement une bonne chose, et il existe de nombreuses préquelles d’anime qui tentent de combler les vides avant les événements de la série principale. Les préquelles d’anime peuvent être des opportunités enrichissantes pour comprendre les origines des mondes bien-aimés, mais ils peuvent aussi priver les séries de leur mystique ou les pousser dans une direction complètement déroutante.
dix Tenchi Muyo ! : Tenchi Muyo In Love met les parents de Tenchi à l’honneur
le Tenchi Muyo ! La série était un anime révolutionnaire en Amérique du Nord dans les années 1990 et, à certains égards, était tout aussi influente que Ranma 1/2 ou Sailor Moon. Tenchi Muyo ! est une série de harem ludique avec des éléments de science-fiction renforcés, qui a développé une chronologie très dense pour elle-même avec de multiples histoires parallèles et des continuités alternatives qui existent.
Tenchi Muyo amoureux est le premier film de la franchise. C’est techniquement réglé après les événements de Univers Tenchimais l’intrigue du film doit beaucoup à Retour vers le futur, et de longues périodes sont définies dans le passé pendant la cour des parents de Tenchi.
9 Saint Seiya: The Lost Canvas remonte à plusieurs siècles pour une guerre sainte charnière
Saint Seiya : la toile perdue se déroule au 18ème siècle, 250 ans avant l’original Saint Seiya série, car il dévoile les circonstances de la guerre sainte qui a précédé Saint Seiya. La toile perdue se concentre sur le schisme qui se forme entre Tenma et Alone, deux amis qui sont tirés dans des directions opposées dans cette guerre alors que Tenma s’aligne sur Athéna et Alone devient la réincarnation du dieu méchant, Hadès.
L’histoire dans La toile perdue est crucial pour les dévoués Saint Seiya public, mais c’est assez dense et déroutant pour les nouveaux venus qui ne sont pas déjà ancrés dans la tradition.
8 Fist Of The Blue Sky frappe des retours décroissants avec une saga d’action stupide
Fist of the North Star est une série d’arts martiaux emblématique et le physique costaud de Kenshiro et du reste des personnages de l’anime d’action est si reconnaissable qu’il est devenu son propre style. Fist of the Blue Sky présente une histoire similaire, mais avec l’homonyme de Kenshiro, Kenshiro Kasumi, comme chef de file dans les années 1930 à Shanghai.
Le manga pour Poing du ciel bleu est à égalité avec Poing de l’étoile du Nord, mais son adaptation animée perd une grande partie de la nuance culturelle qui est cruciale pour cette histoire de réfugiés. L’anime simplifie également considérablement les motivations des personnages, ce qui se traduit par des tropes d’action très génériques.
7 Le chevalier démon de Go Nagai explore les origines du mal démoniaque
Allez chez Nagai Homme diabolique L’hybride horreur-action est un élément fondamental de l’industrie de l’anime qui continue de recevoir de nouveaux riffs créatifs. Il y a une mythologie si riche présente dans Nagai Homme diabolique monde, et sa série préquelle, Chevalier démonse penche sur les origines de Satan et ses Chevalier démon guerriers alors qu’ils remplissent le monde de monstres et combattent le peuple élu de Dieu.
Chevalier démon reste une préquelle de manga plutôt qu’un anime, mais des éléments de celui-ci ont fait leur chemin dans différents Homme diabolique Propriétés. Il présente un monde magnifique de créatures incroyables mais n’a pas la résonance émotionnelle de Homme diabolique.
6 2112: La naissance de Doraemon fournit la trame de fond d’une légende d’anime
Doraemon est un incontournable de l’industrie de l’anime depuis plus de 40 ans, avec des centaines d’épisodes et près de 50 longs métrages à son actif. Doraemon est une série originale qui se contente de côtoyer la bêtise et les nombreux outils du chat robotique.
2112 : La naissance de Doraemon est un film de 30 minutes qui fonctionne comme l’histoire d’origine de Doraemon et remplit les détails concernant son voyage dans le temps, ses oreilles manquantes et son introduction à Nobita Nobi. La naissance de Doraemon est adorable, mais sa courte longueur le rend plus frivole qu’il ne devrait l’être.
5 Ga-Rei: Zero utilise la magie malveillante comme étude de personnage dure
Il y a une approche créative prise avec Ga-Rei : Zéroqui adapte l’original Ga-Rei manga, mais transforme l’histoire en une préquelle qui met mieux en place les événements de la série manga. Ga-Rei : Zéro fait la chronique d’un monde dangereux où les exorcistes gèrent régulièrement les menaces surnaturelles par l’intermédiaire de la Division gouvernementale des contre-mesures en cas de catastrophe surnaturelle.
Kagura et Yomi utilisent leurs pouvoirs pour lutter contre ces forces maléfiques mais se retrouvent entraînés dans des directions opposées. Ga-Rei : Zéro reste fidèle au manga original, mais certains rythmes de l’histoire semblent réducteurs, et certains auraient peut-être préféré une adaptation traditionnelle de l’histoire originale de Ga-Rei.
4 Fairy Tail: Zero Details Le début de la célèbre guilde et la naissance d’un immortel
FQueue aérée est l’une des plus grandes séries fantastiques shonen à avoir vu le jour au cours de la dernière décennie. Avec curiosité, Fairy Tail : Zéro est combiné en Contes de fées huitième saison et consomme dix des 12 épisodes de la saison. Fairy Tail : Zéro se concentre sur Mavis Vermillion, le premier maître de la guilde Fairy Tail, et sur la façon dont Zeref l’aide à développer ses compétences en magie et en combat.
Le voyage et la transformation de Mavis en un être immortel sont importants, mais c’est tellement écart de Contes de fées histoire centrale. Fairy Tail : Zéro l’anime fonctionnerait probablement mieux comme sa propre entité au lieu d’un récit qui détourne l’attention du récit de Natsu Dragneel.
3 Rozen Maiden: Ouverture Chronicles Le début d’une querelle amère
Jeune fille de Rozen est un mélange d’action, de drame et de comédie qui se déroule dans un monde où des poupées ressemblant à des humains connues sous le nom de Rozen Maidens se battent les unes contre les autres. Jeune fille de Rozen explore les relations complexes entre ces poupées, mais une grande partie est laissée à l’imagination du public.
Rozen Maiden : Ouverture est une émission spéciale en deux épisodes qui se déroule à Londres au XIXe siècle et examine la naissance de la première poupée et la rivalité qui se forme entre elle et son premier ami, Shinku. Les détails concernant la rivalité entre Shinku et Suigintou sont obsédants, mais Ouverture se sent toujours manquant par rapport à la série principale. Il n’est pas toujours avantageux de répondre à chaque question.
2 Jaco le patrouilleur galactique se perd dans une comédie frivole
La tentaculaire d’Akira Toriyama Dragon Ball L’univers continue de s’étendre de manière passionnante avec de nouvelles histoires qui se déroulent tout au long de la chronologie de la franchise. Dragon Ball s’est engagé dans une véritable préquelle avec son Bardock – Le père de Goku spécial, mais plus récemment, Toriyama a remonté le temps avec Jaco le patrouilleur galactique.
Bien que techniquement juste un manga et non une véritable préquelle d’anime, Jaco et la sœur de Bulma, Tights, dans une moindre mesure, sont devenus un incontournable de la série. Dragon Ball univers. Jaco le patrouilleur galactique n’est pas forcément mauvais, mais le manque d’action est choquant pour beaucoup de hardcore Dragon Ball Ventilateurs.
1 Hellsing: The Dawn oppose des vampires à des criminels de guerre
Hellsing restes un hybride d’anime d’action et d’horreur remarquable qui subvertit de manière créative la tradition des vampires de manière audacieuse et sanglante. Hellsing et sa suite, Hellsing : Ultimesont profondément plongés dans un carnage non-stop. Hellsing : l’aube est un épisode OVA de trois épisodes qui se penche sur l’ancien garde de l’organisation Hellsing au plus fort de l’expérimentation humaine pendant la Seconde Guerre mondiale.
Hellsing : l’aube envoie un jeune Dornez et Alucard dans une zone de guerre instable pour arrêter l’exploitation de la technologie des vampires. C’est facile pour Hellsing : l’aube pour se sentir comme une resucée de la série standard.
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