Quiconque a regardé cinq ou dix séries animées remarquera probablement un modèle répandu dans leurs genres respectifs. Le protagoniste étant orphelin, voulant sauver le monde ou voulant être le meilleur grâce au pouvoir de l’amitié vieillit rapidement. Certaines conventions sont tout simplement trop standard ou déjà surjouées.
Pour de nombreux fans, essayer de trouver un changement de décor rafraîchissant ou des joyaux subversifs dans une mer de clones peut raviver cet amour pour l’anime. À tout le moins, les anime qui défient leurs tropes de genre habituels ont tendance à rendre l’ensemble du médium plus excitant. Il se trouve que les meilleurs d’entre eux ne sont pas faciles à copier, ce qui est génial car cela signifie qu’ils ne seront pas trop saturés par les dérivés de si tôt.
dix Jujutsu Kaisen
Au départ, il peut sembler que Jujutsu Kaisen s’engagera sur les pièges standard du shonen, cependant, le spectacle renverse rapidement ses cartes. Malgré les indices de Naruto en mettant un démon dans la conscience du protagoniste, Sukuna ne deviendra jamais l’amie du héros.
En fait, une ligne claire est tracée entre le démon et l’interaction de son héros hôte. En outre, Jujutsu Kaisen n’a aucun scrupule à faire mourir ses personnages victimes de l’opprimé d’une mort humiliante et horrible. Il respecte ses hiérarchies de pouvoir, ce qui signifie que le personnage principal ne peut tout simplement pas doubler ses compétences de combat en criant trop fort ou en ayant des flashbacks nostalgiques.
9 Un coup de poing
Un coup de poingL ‘existence d’ est une broche douce et humoristique sur le visage de tous les autres protagonistes de l ‘anime qui s’efforcent de devenir le plus fort ou le meilleur. Saitama, le protagoniste de l’anime, est déjà au sommet de son propre spectacle, ce qui rend le récit «devenu puissant» sans objet.
Au lieu de cela, le propre spectacle de Saitama lui jette des adversaires plus faibles, dont la plupart sont des top-dogs autoproclamés. Pourtant, d’une manière ou d’une autre, Saitama parvient toujours à les vaincre tous et avec un seul coup de poing nécessaire la plupart du temps. C’est une blague shonen qui est allée trop loin et est devenue un peu trop sérieuse.
8 Konosuba
Les anime Isekai font fureur ces jours-ci. L’idée qu’une personne normale et généralement impuissante puisse être quelqu’un de spécial et d’héroïque dans un autre monde plaît à beaucoup de gens. Dommage Konosuba devait simplement satiriser toutes les attentes des fans en faisant du protagoniste un narcissique pervers.
Kazuma de Konosuba est une belle étude de cas sur la manière dont la plupart des gens agiront probablement dans le monde Isekai de leur choix. Associé aux membres du parti tout aussi inutiles et dysfonctionnels de Kazuma, Konosuba transforme de nombreuses aventures ratées en spectacles hilarants.
7 Menace de mort
Jusqu’à présent, peu d’animes ont pu avoir le même niveau d’impact culturel que Menace de mort a fait. Tout au plus, beaucoup essaient simplement de copier la formule mais échouent parce que Menace de mort est unique en son genre. C’est un anime où l’antagoniste est également le protagoniste de la série et l’un des premiers anime shonen grand public à défier les téléspectateurs avec des zones grises.
De plus, le personnage principal est bien loin de la plupart des protagonistes bienveillants et de moralité pure. Light Yagami est un leader d’une intelligence effrayante qui s’appuie principalement sur l’intellect. Le résultat est un anime sans message positif ringard ni stéréotypes exagérés.
6 L’attaque des Titans
L’un des anime les plus populaires du moment, L’attaque des Titans est sur une lancée en matière de narration dramatique. Certains fans pourraient même être surpris de la façon dont celui-ci a réussi à se faufiler dans la catégorie shonen avec toutes les morts horribles et les thèmes politiques.
Alors que d’autres anime shonen sont occupés à transmettre l’importance de l’amitié, de la persévérance ou de rester optimiste, L’attaque des Titans est un drame de guerre à part entière. Plus que cela, il est sans excuse et ne se soucie pas de transformer son personnage en stéréotypes ou en symboles.
5 Steins; Porte
En plus d’être l’un des anime les plus hallucinants de tous les temps, Steins; Porte est également connu pour briser les conventions narratives normales. Cet anime mystérieux joue avec le concept du temps pour propulser son intrigue. Par conséquent, ce n’est pas votre tranche moyenne de drame de la vie.
Steins; porte ‘s protagoniste un scientifique qui se bouscule dans la série pour essayer de corriger ses erreurs après avoir envoyé trop de SMS dans le passé, perturbant ainsi la chronologie. C’est une chose rare à faire à un personnage principal.
4 Neon Genesis Evangelion
De retour à l’apogée de la popularité des anime mecha avec Gundam les titres apparaissant à gauche, à droite et au centre, Neon Genesis Evangelion a cherché à bousculer le genre mecha. Il l’a fait en donnant à ses téléspectateurs un traumatisme psychologique irréversible servi à travers les yeux des personnages pilotes adolescents de l’émission.
Neon Genesis Evangelion abordé des problèmes plus abstraits mais dommageables que l’anime méca typique. Vraiment, les méchas servaient surtout de prétextes. La viande de l’intrigue réside dans les interactions imparfaites du personnage et la façon dont elles ont créé un paradis pour les savants freudiens.
3 Psycho-Pass
Psycho-Pass est communément appelée la version anime de Rapport minoritaire mais le considérer comme tel serait discréditer sa caractérisation plus profonde. C’est parce que l’anime a tendance à défier les personnalités animées communes pour fournir des psychologies plus variées et uniques à ses personnages.
Pour un anime policier qui tourne autour d’un système de détection du crime avant qu’il ne se produise, cette approche est le pain et le beurre de la série. Ce même système est également allé jusqu’à contrôler la vie de tout le monde autour de lui parce que personne ne veut être un criminel. Une telle exploration du libre arbitre n’a jamais été faite auparavant dans un anime policier.
2 Refaire du guérisseur
Les histoires de vengeance sont à peu près aussi surutilisées que les protagonistes héroïques trop zélés dans l’anime, mais Refaire du guérisseur renverse complètement son personnage principal. Au lieu de chercher à se venger d’une manière destructrice mais toujours moralement droite, Keyaru, le personnage principal, se transforme en le protagoniste le plus diabolique et le plus déplorable de tous les temps.
Ce n’est pas fait de manière humoristique non plus contrairement à Konosuba. Refaire du guérisseur est plus offensant que Tueur de gobelins et n’a aucun scrupule à inclure des sujets tabous dans l’anime. Pour un titre de dark fantasy, c’est à l’extrémité la plus extrême.
1 Jours d’école
Cet anime dramatique de romance scolaire apparemment chaleureux et charmant pourrait prendre les téléspectateurs au dépourvu une fois que sa conclusion commence. Jours d’écoleLes personnages deviennent aussi violemment dérangés.
Après cela, la dynamique amoureuse ordinaire descend rapidement dans un spectacle d’horreur avec un bain de sang. C’est ce qui se passe quand on jette des hormones adolescentes et qu’on triche dans un anime. À ce moment-là, l’art imitait probablement la vie.
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