Il y a une créativité et une innovation sans fin produites par le anime l’industrie et chaque année donne vie à des projets passionnants. Il y a des centaines de nouvelles séries animées à consommer, ce qui peut sembler une perspective épuisante, mais il existe une sélection plus raisonnable de contenu qui est présent dans les longs métrages d’animation. Des budgets, des talents et une portée de narration plus importants permettent souvent aux films d’animation de se connecter à un niveau supérieur à celui des séries télévisées, mais certains genres sont plus faciles à traduire à l’écran que d’autres.
Les plus grands films d’animation embrassent généralement des récits plus dramatiques, mais il existe encore de nombreux longs métrages d’animation qui font de la comédie leur priorité. Il existe des films d’animation vraiment hilarants, mais certains de ces projets génèrent même plus de rires pour un public plus âgé.
dix Osomatsu-San : le film trouve sa force en poussant ses personnages vers le changement
Osomatsu-san est une mise à jour délirante du Osomatsu-kun série animée des années 1960 et 80, avec une perspective plus adulte alors que les sextuplés centraux de Matsuno sont poussés vers la fin de leur adolescence. Osomatsu se contente parfaitement de suivre les activités sans but de ces frères alors qu’ils embrassent leur inutilité. Osomatsu-san : le film oblige ces frères et sœurs fainéants à prendre en compte leur avenir et à décider une fois pour toutes ce qu’ils veulent faire de leur vie. Il y a folie non-stop à l’affiche dans ce long métrage, mais il n’a pas non plus peur d’explorer un territoire plus profond en ce qui concerne ces personnages.
9 Gintama : le film : le dernier chapitre : Be Forever Yorozuya est un pur chaos comique
Gintama détiendra à jamais le titre comme l’un des la série animée la plus hilarante et la plus cohérente de tous les temps. Sa course étendue a très peu de points faibles. de Gintama le premier film récapitule les événements de l’anime, tandis que le troisième film fonctionne comme la grande finale de la série, ce qui permet au deuxième film, Soyez pour toujours Yorozuya, s’imposer comme la distillation la plus drôle et la plus pure de de Gintama folie. Le film utilise une fantastique formule de saut dans le temps qui transforme Gintoki en un outsider. Beaucoup de blagues au niveau de la surface se produisent, mais il y a un ton plus excentrique qui se connectera avec un public plus âgé, comme l’introduction étendue du film sur le piratage de films.
8 La nuit est courte, Walk On Girl célèbre la spontanéité de l’âge adulte
Chacun de Les productions animées de Masaaki Yuasa sont des œuvres d’art stupéfiantes et La nuit est courte, marche sur la fille ressemble à son long métrage le plus débridé. Le film suit innocemment la soirée d’un étudiant universitaire en ville, qui comprend progressivement un réseau plus large de personnages excentriques et de surprises inattendues.
Il y a une telle énergie saine dans le film et c’est une belle encapsulation d’embrasser l’énergie d’une soirée et de voir où cela mènera. Les motifs qui animent les personnages du film résonneront davantage auprès d’un public plus âgé qui a connu un malaise et une excitation similaires.
sept L’humour tendre des parrains de Tokyo profite à ceux qui ont vécu longtemps
Parrains de Tokyo peut ne pas être traditionnellement considéré comme une comédie, mais il met en lumière un trio fascinant d’individus qui ont été rejetés par la société, mais le film renforce constamment leur humanité et l’étrange optimisme qui les entoure. Parrains de Tokyo vient de Satoshi Kon, qui est connu pour être plus épuisant psychologiquement des récits comme Bleu parfait ou Agent de paranoïa, ce qui aide à transformer ce doux film de Noël en l’une de ses histoires les plus douces. Il y a une obscurité inhérente qui entoure ces trois vagabonds, mais la façon dont ils sont tous enchantés après avoir trouvé un bébé disparu ouvre le film à une comédie aussi tendre et sérieuse.
6 Mind Game est une descente tentaculaire dans la folie
Jeu psychologique est techniquement un film d’anthologie d’anime, mais c’est clairement sa propre entité. Il applique une approche visuellement dissonante et non conventionnelle à sa narration, qui transforme l’expérience déconcertante en un morceau d’anime obligatoire. La soirée d’un homme sérieux devient incontrôlable au point où il semble que le monde entier est après lui. Jeu psychologique raconte une histoire en cours, mais elle est présentée à travers des styles d’animation extrêmement uniques, qui donnent au film son véritable charme. C’est ce sens artistique accru qui complète également la comédie du film, qui nécessitent toutes deux plusieurs visionnements pour être correctement déconstruites.
5 Porco Rocco utilise des personnages sympathiques pour explorer des thèmes matures
Les contributions de Hayao Miyazaki à l’industrie de l’anime sont rien de moins qu’incroyable. Miyazaki a une incroyable capacité à raconter des histoires universelles pleines de personnages sympathiques et de concepts fantastiques qui plaisent aux enfants, mais qui sont souvent filtrées à travers des thèmes matures.
Porco Rosso remorque cette ligne exceptionnellement bien avec une histoire se déroulant dans l’Italie des années 1930 où un pilote professionnel de la Première Guerre mondiale affronte une menace céleste, seulement il a été transformé en cochon. Chez Porco Rosso la nature porcine s’efforce d’amener les enfants, mais les blagues plus lourdes que le film fait sur l’identité, l’impuissance et la guerre résonnent certainement davantage avec une foule plus âgée.
4 Lupin III Vs Detective Conan: Le film savoure son espion contre le chaos des espions
Les crossovers sont devenus plus populaires ces dernières années, sans fin en vue. Lupin III et Détective Conan sont deux des séries les plus anciennes du Japon, qui appliquent toutes deux des approches non conventionnelles au travail de détective et à la fiction policière. Lupin III contre Detective Conan : le film fixe le regard de Conan Edagawa sur le gentleman voleur notoire et les résultats sont extrêmement satisfaisants pour les fans des deux franchises. Il y a un mystère engageant au cœur du film, mais les blagues qui plongent profondément dans la tradition des deux franchises sont destinées aux foules plus âgées qui ont grandi avec ces séries.
3 Hayate The Combat Butler ! : Le paradis est un endroit sur terre va au fond de l’amour
Hayate le majordome de combat ! est un mélange divertissant d’action et de comédie. Hayate Ayasaki reçoit un sort incroyablement pauvre dans la vie après que ses parents l’ont abandonné et lui ont laissé une lourde dette qui semble impossible à rembourser. La trajectoire que cela pousse Hayate vers le bas est tellement amusante et le film de la série, Le paradis est un endroit sur terre, se concentre spécifiquement sur le lien entre Hayate et Nagi. L’esthétique des vacances d’été du film donne l’impression qu’il est conçu pour le jeune public, mais il y a des idées étonnamment lourdes en jeu alors que des forces surnaturelles travaillent pour séparer Hayate et Nagi.
2 Hetalia Axis Powers : Peignez-le, blanc ! Introduit une lourde menace extraterrestre
Pouvoirs de l’Axe d’Hetalia est une série animée extrêmement étrange où différentes nations deviennent des figures anthropomorphes afin de présenter les guerres et la conquête mondiale d’une manière tout à fait étrange. La nature large des personnages et de l’humour de l’anime rend le programme accessible, mais il attend également un certain niveau de compréhension en matière de géographie mondiale et d’histoire du monde. Le film correspondant à l’anime, Pouvoirs de l’Axe d’Hetalia : Peignez-le, en blanc !, dresse les différentes nations contre le blanchiment des extraterrestres. Les extraterrestres du film génèrent d’excellents rires, mais c’est toujours une histoire dont les adultes tireront davantage parti.
1 K-On ! Le film permet au Light Music Club de sortir avec classe
K-On ! est une humble série animée qui a su conquérir le cœur du public grâce à son regard chaleureux et attentionné sur cinq filles qui forment le Light Music Club de leur école. le K-On ! anime est un regard élégant sur la nature pittoresque de ce club de loisirs. K-On ! Le film envoie le Light Music Club à Londres pour leur dernier concert et c’est une glorieuse célébration de leur amitié. La nature finale du film le rend un peu plus vieux et beaucoup de blagues et de rythmes d’histoire fonctionnent mieux pour ceux qui ont traversé leurs propres rites de passage dans le passé.
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