L’industrie de l’anime n’est devenue plus ambitieuse et créative qu’au cours de la dernière décennie et chaque année apporte un tas de nouveaux défis anime contenu. L’accent est mis sur les séries animées en cours qui se transforment en succès sur plusieurs saisons, mais il y a souvent encore plus de vénération pour longs métrages d’animation.
Les films d’animation peuvent se connecter d’une toute autre manière et ils tentent souvent de raconter un type d’histoire très différent de ce qui est exploré dans un série animée de longue durée. Cependant, de nombreux films d’animation ont des prémisses profondes avec encore plus de matériel à explorer et il est intéressant de penser à comment ils fonctionneraient comme des séries télévisées qui développent l’histoire.
dix Promare crée un monde riche de pouvoirs de feu qui mérite une exploration plus approfondie
Tout ce que Studio TRIGGER produit est un chef-d’œuvre absolu en termes d’animation et de dernier long métrage, Promare, présente certains de leurs meilleurs travaux. Promare se concentre sur la menace des Burnish, une race croissante de mutants pyrokinétiques, ainsi que sur ceux qui se battent pour éteindre leurs flammes.
Promaredele conflit basé sur le feu est déjà remarquablement similaire à Force de feu,ce qui montre que cette idée fonctionne dans un format plus long. Il y a des personnages et des outils si intéressants qui prennent vie dans le film et qui bénéficieraient d’une plus grande toile à explorer.
9 Une série complète dans le monde de Spirited Away serait un triomphe instantané
Chacun des films de Hayao Miyazaki a suffisamment de détails et de passion pour qu’il puisse fonctionner comme une série animée compétente, mais Enlevée comme par enchantement est probablement le meilleur candidat.
Tous les films de Miyazaki mêlent émerveillement et mélancolie, mais Enlevée comme par enchantement atteint un équilibre sublime qui profite des créatures infiniment créatives exposées une fois que Chihiro passe dans le royaume des esprits. La série pourrait se concentrer sur les efforts de Chihiro pour sauver ses parents ou simplement différentes mésaventures dans ce nouveau monde et cela fonctionnerait toujours.
8 Paprika Melds Tech & The Imagination et a plus d’histoires à raconter
Satoshi Kon était un véritable visionnaire d’anime et toutes ses œuvres sont des pièces fondamentales du cinéma d’anime. Kon a joué à la télévision avec Agent de paranoïa, ce qui montre qu’il peut clouer la structure du médium.
Paprika suit un « détective de rêve » qui essaie désespérément de récupérer une technologie dangereuse avant qu’elle ne soit utilisée par les mauvaises personnes. Paprika est essentiellement une version anime de Début et il est plein de décors incroyables qui mêlent fantaisie et réalité. Il prospérerait absolument dans un format épisodique qui pourrait permettre encore plus de profondeur aux concepts brillants du film.
7 L’adorable protagoniste de Lu Over The Wall mérite une série complète pour prospérer
Lu sur le mur associe un adolescent désabusé à un vampire sirène qui aime chanter et ils trouvent une parenté inhabituelle l’un dans l’autre. De nombreuses histoires d’anime regardent quelqu’un qui apprend à sortir de sa coquille, mais l’évolution de Kai avec l’aide de Lu est tellement douce et inspirante.
Lu est un personnage si doux et elle est fantastique Le film de Masaaki Yuasa, mais ce serait encore plus satisfaisant d’avoir une série complète de ses mésaventures musicales alors qu’elle essaie de mieux s’acclimater à la vie en dehors de l’eau.
6 La course cinétique de Redline pourrait devenir encore plus intense dans un format épisodique
Ligne rouge présente une intrigue incroyablement simple, mais c’est un film qui est fièrement le plus préoccupé par ses visuels incroyables et son ton extrême. Certains peuvent soutenir que Ligne rouge C’est une affaire de style plutôt que de substance, mais c’est loin d’être une expérience vide.
le le film est centré sur une course intergalactique épique où un large éventail de personnalités exagérées se font concurrence. Il existe de nombreux dessins animés basés sur la course ou même sur une grande course en tant que force narrative majeure et Ligne rouge pourrait certainement tirer le meilleur parti de cette structure.
5 Une série complète peut mieux explorer l’histoire captivante de votre nom et ses prémisses mystérieuses
Makoto Shinaki est devenu l’une des principales voix de l’anime en ce qui concerne les relations tendres et honnêtes qui se déroulent dans les films. votre nom pourrait être Shinkai le plus puissant et le plus poli travailler et il faut une histoire d’échange de corps dans des endroits vraiment étonnants.
Le mystère derrière la raison pour laquelle ces adolescents changent de corps est convaincant en soi, mais la romance improbable qui s’en forme est tellement belle. votre nom est proche d’un film parfait, mais il n’y a aucune raison pour laquelle une série animée qui peut étoffer certains de ses concepts étranges ne serait pas également un énorme succès.
4 L’histoire d’amour non conventionnelle de Ride Your Wave se sent parfaite pour une série
Montez sur votre vague touche à de nombreuses marques de commerce du réalisateur Masaaki Yuasa, mais c’est une histoire plus mature qui repose sur le concept de chagrin et de perte. Une douce relation est interrompue lorsque le nouveau petit ami de Hinako, Minato, décède. Hinako est choquée de trouver une version liquide de son amant venu à son aide et la dynamique compliquée qui suit force Hinako à vraiment regarder à l’intérieur.
Une série animée pourrait consacrer plus de temps au lien entre Hinako et Minato avant que les choses ne tournent mal et créent une histoire encore plus émouvante.
3 La relation tendre d’une voix silencieuse peut fleurir encore plus dans une série
Il existe un sous-ensemble de films d’animation qui sont les pires types de larmes qui racontent des histoires écrasantes qui réduiront tout public aux larmes. Une voix silencieuse est un exemple si brutal et efficace de cela qui découle du lieu honnête de l’intimidation et de l’agression déplacée.
Shoya a impitoyablement choisi Shoko, une fille sourde, de retour à l’école élémentaire et des années plus tard, il se retrouve rongé par la culpabilité et déterminé à redresser ses torts passés. Une voix silencieuse bénéficierait de plus de temps pour raconter l’histoire de Shoya et Shoko, ce qui rendrait ses hauts et ses bas encore plus durs.
2 Earwig And The Witch a une structure parfaite pour la narration longue durée
Earwig et la sorcière est dirigé par Goro Miyazaki, le fils de Hayao, marquant Studio Ghibli premier effort entièrement CG– et c’est un triomphe absolu. Le style d’animation confiant reflète l’histoire d’un jeune orphelin, Earwig, mal soigné par une sorcière amère.
Le monde d’Earwig s’ouvre une fois qu’elle commence à embrasser la musique et la magie, ce qui l’aide à s’échapper mentalement de son environnement difficile. La croissance d’Earwig et son temps mélancolique avant de se retrouver pourraient devenir encore plus convaincantes à travers plusieurs épisodes d’une série.
1 Le train Mugen de Demon Slayer aurait pu fonctionner dans le cadre de la série
Tueur de démons: Kimetsu no Yaiba est l’un des plus grands phénomènes d’anime de ces dernières années. le premier long métrage d’anime, Train Mugen, a battu des records au box-office et est devenu le film d’animation le plus rentable du Japon de tous les temps. Train Mugen présente une histoire originale qui oppose des tueurs de démons à un monstre mortel sur une locomotive.
Train Mugen est un triomphe et le fait qu’il ait un budget de film permet à l’animation d’être plus belle que jamais. Cependant, il n’y a aucune raison pour laquelle Train Mugen n’aurait pas pu fonctionner comme le début de Tueur de démons deuxième saison ou a été sa propre série OVA.
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