Les films d’animation ont de plus en plus gagné en popularité au cours des quatre dernières décennies à mesure que le genre imprègne les marchés mondiaux et a remporté des prix nationaux et internationaux. Aujourd’hui, plus d’adultes regardent des films d’animation que jamais auparavant, et aux États-Unis, en particulier, près de 90% des adultes ont entendu parler de l’anime et 30% ont jugé les films d’anime favorables.
Comment le style d’animation japonais a-t-il atteint de tels sommets? Bien qu’il y ait des films d’anime notables acclamés qui ont atteint un succès au box-office international, certains films d’anime ont révolutionné le genre lui-même et la façon dont le reste du monde perçoit l’anime. Ce sont quelques-uns des classiques qui ont influencé les générations.
dix Bleu parfait / Paprika
Bleu parfait (1997) et Paprika (2006) sont deux films du scénariste Satoshi Kon qui ont influencé les grands succès d’Hollywood, à l’insu de la plupart. Dans leurs propres droits, Bleu parfait a été bien accueilli et a remporté des prix au Festival Fantasia et au Festival du film Fantasporto tout en Paprika a remporté des prix au Festival du nouveau cinéma de Montréal, à Fantasport et au Festival du film de Newport Beach.
Bleu parfait influencé les films de Darren Aronofsky Requiem pour un rêve (2001) et Cygne noir (2010) qui recevront tous deux des éloges de la critique et entreront dans les meilleurs films de l’American Film Institute. Les critiques de cinéma et les universitaires ont spéculé Paprika influence sur le succès commercial de Christopher Nolan en 2010 Début en raison de similitudes entre l’intrigue, les scènes et même les personnages. Bien sûr, Début allait remporter 4 Oscars, 3 British Academy Film Awards, un Bradbury Award et un Hugo Award.
9 Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba le film: Mugen Train
le Tueur de démons le film est sans aucun doute un succès commercial. Avec des ventes de plus de 460 millions de dollars, c’est le film d’animation et le film japonais le plus rentable de tous les temps. Au box-office américain, c’est le film étranger le plus rentable. Il a déjà obtenu de nombreuses distinctions japonaises telles que le Hochi Film Award du meilleur film d’animation, le Japan Academy Film Prize et le Elan d’Or Award for Special Achievement.
cependant, Tueur de démons est sorti il y a environ huit mois et son influence sur le genre d’anime n’a pas encore été vue, même si son succès continuera probablement de croître. Pendant que Tueur de démons est un superbe film en soi, les géants du cinéma d’anime Tueur de démons a été étayé ne peut être sous-estimé.
8 Le château en mouvement de Howl
Première au Festival du film de Venise en 2004, Le château en mouvement de Howl est basé sur le roman de 1986 du même nom et fait suite à une guerre entre les royaumes magiques du XXe siècle. Il a été fortement influencé par l’invasion américaine de l’Irak et Miyazaki espérait transmettre le message que « la vie vaut la peine d’être vécue. »
Un film anti-guerre au début des années 2000 aurait dû être une recette pour un désastre au box-office américain. Encore Le château en mouvement de Howl a rapporté plus de 200 millions de dollars, ce qui en fait le film japonais le plus réussi financièrement de l’histoire à l’époque et a dominé les prix du cinéma japonais. Il a également été nominé pour le meilleur film d’animation à la 78e cérémonie des Oscars et a remporté le prix Nebula du meilleur scénario et le prix Osella pour la réalisation technique.
7 Fantôme dans la coquille
Le thriller cyberpunk Fantôme dans la coquille possède devenir un classique culte. C’était un chef-d’œuvre cinématographique combinant l’animation traditionnelle cel (abréviation de celluloïd) avec l’animation CGI. Et le deuxième Fantôme dans la coquille film deviendrait le premier et le seul film d’animation de l’histoire à concourir pour le prix de la Palme d’Or du Festival de Cannes.
Pendant que Fantôme dans la coquille n’a pas les numéros de guichet comme les autres films de cette liste, cela influencerait les sensations cinématographiques majeures La matrice de The Wachowskis à Stephen Speilberg’s Intelligence artificielle IA chez James Cameron Avatar. En fait, James Cameron l’a qualifié de «premier film d’animation véritablement pour adultes à atteindre un niveau d’excellence littéraire et visuelle».
6 Mirai
Il y a quelques films de Mamoru Hosoda qui pourraient apparaître sur n’importe quelle liste des films d’animation les plus influents. Franchement, 2018 Mirai n’est pas le film Hosoda avec le plus gros box-office mondial, mais c’est le sixième film d’anime et le seul film d’anime non Ghibli pour recevoir une nomination aux Oscars pour le meilleur long métrage d’animation. De plus, il a remporté le prix du meilleur long métrage d’animation aux Annie Awards et au Festival du film de Stuttgart.
Après avoir apporté aux fans la percée de 2006 La fille qui a traversé le temps, 2009 Guerres d’étéet 2012’s Enfants loups, Hosada a continué à mettre l’accent sur les femmes et les enfants, ce qui est souvent exclu des films d’animation. Le style d’animation de Mirai reflète également un «tradition mourante» d’arrière-plans peints à la main alors que l’industrie passe au numérique et que le monde ne connaîtra peut-être pas beaucoup plus de succès internationaux comme Mirai.
5 Pokémon: le premier film
À la fin des années 1990, l’anime a pris d’assaut la télévision avec Pokémon devenant sans doute le plus populaire globalement. Bien qu’il ait été libéré il y a près de 20 ans, Pokémon: le premier film est toujours le huitième film d’animation le plus rentable et c’est le film d’anime le plus réussi sur le plan commercial avant les années 2000, dépassant les chiffres du box-office pour les films d’animation dans divers pays tels que la France, l’Allemagne et le Royaume-Uni.
Combiné avec la série télévisée déjà populaire, le jeu de cartes à jouer et la franchise de jeux vidéo, Pokémon est peut-être l’anime le plus connu au monde. Sortie de Pokémon Go en 2016, qui a dépassé les téléchargements de l’App Store est un témoignage du fandom continu de la série. Le premier film Pokémon a cimenté la renommée internationale de Pokémon et a jeté les bases des nombreux films Pokémon qui suivraient.
4 votre nom
votre nom a cassé Internet en 2016 quand il est devenu le premier film d’anime à bouleverser le Studio Ghibli en 2001 Enlevée comme par enchantement au box-office, qui était le succès commercial régnant. Une merveille à la fois dans l’animation et dans la narration, le film a remporté le prix du meilleur long métrage d’animation au Festival du film de Sitges, aux Los Angeles Film Critics Association Awards et aux Mainichi Film Awards.
À la libération, votre nom a été présenté comme le film d’animation le plus populaire de tous les temps avec des critiques écrites dans les principaux journaux. La bande-son a même dépassé les palmarès japonais pendant plusieurs mois, devenant ainsi la chanson de karaoké la plus demandée au Japon.
3 La fin de l’évangélisation
Neon Genesis Evangelion est un anime populaire mecha psychologique de science-fiction des années 1990. La série a reçu à la fois les éloges de la critique et la controverse, menant à la sortie de La fin de l’évangélisation pour présenter la fin sous un angle différent.
Evangelion était tellement influent qu’il a conduit les réseaux de Tokyo à augmenter la censure des anime pour les contenus jugés inappropriés. Cela a également contribué à faire revivre le «genre du super robot» qui Gundam a créé et fait évoluer le genre d’anime mecha en créant le trope «mecha organique» comme on le voit dans Fantôme Boogiepop et Fantôme dans la coquille.
Le film a remporté le Le prix du Grand Prix Animage Anime, le prix de l’Académie du Japon pour la «plus grande sensation publique de l’année et le« prix spécial du public »à Animation Kobe. Il a été classé cinquième meilleur « All-Time Show » en 1999.
2 Enlevée comme par enchantement
Il n’existe probablement pas de vrai fan d’anime qui n’ait pas vu Enlevée comme par enchantement. Le chef-d’œuvre de Miyazaki est le film d’anime le plus long et le plus rentable de tous les temps avec des chiffres au box-office de plus de 300 millions de dollars. Enlevée comme par enchantement est le premier et le seul film d’animation dessiné à la main et en langue non anglaise à remporter un Oscar du meilleur long métrage d’animation.
C’est aussi l’un des les films d’animation les plus décorés internationalement avec des victoires aux Christopher Awards, aux Saturn Awards, au Festival international du film de Berlin, aux New York Film Critics, et plus encore. La BBC a élu Spirited Away comme le 4ème meilleur film du 21ème siècle et le New York Times l’a surnommé le 2ème meilleur film du 21ème siècle.
Enlevée comme par enchantement a atteint les foyers, les salles de classe et les cœurs du monde entier.
1 Akira
Akira n’a rapporté que 28 millions de dollars, mais il est en haut de la liste pour son influence sur l’industrie et au-delà. Akira a mis les films d’animation sur la carte du monde entier avec sa sortie, ce qui a entraîné une augmentation de l’audience des films d’animation, en particulier aux États-Unis.
Akira a été crédité d’avoir inauguré une nouvelle vague d’animation qui deviendrait populaire en Occident, comme Pokémon, Dragon Ball, et Naruto. Considéré comme l’un des plus grands films de science-fiction de tous les temps, Akira a contribué à influencer le genre cyberpunk japonais, y compris Fantôme dans la coquille, Ange de combat Alita, Cowboy Bebop, Elfen a menti, et plus.
Au-delà de l’anime, Akira a été l’une des sources d’inspiration pour certaines parties de la Guerres des étoiles franchise, des musiciens célèbres tels que Michael Jackson, Kanye West et Lupe Fiasco, et le film de Steven Spielberg Prêt Player One. Même pour les fans de culture pop qui n’ont peut-être pas vu Akira, son impact est généralisé à travers leurs œuvres artistiques préférées.
A propos de l’auteur
