Bien que l’anime ne soit pas intrinsèquement destiné aux enfants, il existe de nombreux anime destinés aux enfants qui méritent des éloges. À la fin des années 90 et au début des années 2000, il y avait tellement de grands anime destinés aux enfants diffusés en Amérique du Nord – des confrontations toyétiques et conviviales aux titres d’action épiques. C’était une époque glorieuse pour être spectateur de telles émissions, et les créateurs n’étaient certainement pas en reste.
Certains anime étaient excellents pour la caractérisation et les scènes de combat. D’autres offrent aux fans une énorme ruée vers la nostalgie rien qu’en pensant aux cartes et aux jouets qui leur sont associés. Ces émissions ont fait d’être un enfant le samedi matin l’une des meilleures choses au monde. Il est difficile de battre les souvenirs de manger des céréales sucrées et de regarder des dessins animés classiques pour enfants.
dix Sonic X pourrait fonctionner avec les meilleurs
Sonic the Hedgehog a eu une route cahoteuse au fil des ans. Des films à succès aux flops 3D des flops de la console, le speedster bleu a traversé beaucoup de choses. Quels fans pouvez d’accord, cependant, est que Sonic X était un spectacle plutôt cool. Il y avait tous les personnages classiques et même quelques nouveaux qui se joignaient au plaisir.
Sonic et ses amis ont eu de nombreuses batailles contre les Chaos Emeralds contre Eggman et une litanie d’autres méchants. La version anglaise de 4Kids a insufflé une nouvelle vie aux personnages que les fans n’avaient pas vus depuis le Aventure sonique jeux pour Dreamcast.
9 Bakugan était meilleur que les fans ne s’en souviennent
Lorsque Bakugan Combattants de combat remplacé Une pièce dans la rotation de Toonami en 2008, l’anime est rapidement devenu la risée. Ce que les fans d’anime ne savaient pas, c’est qu’ils manquaient quelque chose. Bakugan a duré quatre saisons et a présenté des éléments hybrides d’autres émissions de jouets comme Yu-Gi-Oh!et Beyblade.
Bakugan était riche de traditions et de personnages intéressants. Un jour, les cartes sont tombées du ciel et les enfants ont décidé d’en faire un jeu. Ce qu’ils ne savaient pas, c’est que les créatures de Bakugan appartenaient en fait à une autre dimension qui jouait selon son propre ensemble de règles. Bien que le voyage de Dan et Drago ait peut-être rencontré sa juste part de bosses sur la route, c’était très amusant.
8 Monster Rancher: Un Isekai classique pour enfants
le Éleveur de monstres La série de jeux vidéo consistait à élever un monstre dans une ferme et à devenir le meilleur éleveur du coin. Dans l’anime, un garçon nommé Genki était le meilleur du jeu, puis a été aspiré dans le monde du jeu. À partir de là, il s’est mis à trouver le légendaire Phénix et à arrêter le maléfique Maître Moo, tout en rencontrant des amis et des ennemis en cours de route.
le Éleveur de monstres l’anime avait une cavalcade de monstres mémorables, et le rap monstre à thème n’était surmonté que par l’emblématique PokéRap. Les fans ont eu droit à de grandes batailles régulières et à des personnages intrigants. C’était une époque radicale qui a malheureusement été écourtée aux États-Unis jusqu’à ce que la série apparaisse sur Hulu il y a plusieurs années.
7 Pokémon était un classique instantané
Pokémon est l’une des plus grandes franchises de tous les temps. Ash et Pikachu, et une foule d’autres personnages sont devenus des figures emblématiques de la culture pop. De la poursuite de Ash par Misty sur son vélo à l’envoi de Butterfree, Pokémon était plein de centaines de moments mémorables.
L’anime a conquis des millions de fans au fil des ans avec ses aventures familiales et la quête d’Ash pour devenir « le meilleur ». Bien que le voyage d’Ash ait été laborieux et cahoteux, les fans sont restés avec lui, tout comme Pikachu. Les compagnons et les Pokémon vont et viennent, mais la marque laissée par cet anime pour enfants ne s’effacera jamais.
6 Mon Colle Knights était un joyau caché
Vers la fin de la série de blocs Fox Kids, il y avait une émission intitulée Chevaliers de Mon Colle. Il mettait en vedette deux enfants, Mondo Ooya et Rokuna Hiiragi, et le père de Rokuna, le scientifique professeur Ichiroubei Hiiragi. Le but principal de l’équipe était d’unir à la fois le monde humain et le monde des monstres pour l’amélioration ultime de l’humanité.
Comme typique des spectacles de son époque, Mon Colle avait les batailles de monstres préalables habituelles et un large éventail de méchants pour démarrer, y compris un ange déchu et un aristocrate maléfique. Mon Colle consistait à maintenir la paix et à se lier d’amitié avec des monstres chaque semaine. Bien sûr, il y avait une formule, mais c’était quand même très amusant. La version doublée en anglais arrivera bientôt sur la vidéo personnelle.
5 Yu-Gi-Oh! Était une passerelle vers les jeux de cartes
Yu-Gi-Oh! était tout à fait le phénomène quand il est venu aux États-Unis. Le jeu de cartes était une propriété en vogue et continue de se vendre à ce jour. La façon inventive dont les monstres ont pris vie grâce à la technologie d’hologramme de KaibaCorp était un spectacle à voir et l’est toujours. La facilité avec laquelle les enfants pouvaient entrer dans le jeu de cartes était un atout majeur pour le succès de l’émission.
La tradition de Duel Monsters n’a fait que renforcer le battage médiatique du jeu de cartes et du spectacle. La voix retentissante de Yami Yugi déclarant des attaques était suffisante pour exciter à peu près n’importe quel jeune fan. Le pouvoir de l’amitié et le cœur des cartes n’étaient que quelques forces qui ont guidé Yugi et le gang à travers de nombreux défis. Il y a peut-être eu plusieurs itérations de l’émission, mais l’original reste une entrée forte.
4 Muscle ultime posé le Smackdown
Muscle ultime (son nom pour la sortie américaine) était une suite du Kinnikuman (lui-même une adaptation du manga du même nom) série des années 1980. Ce qui a rendu le spectacle unique, c’est que les combats étaient des matchs de lutte intergalactique par opposition aux affrontements basés sur les arts martiaux qui sont devenus l’aliment de base de la plupart des anime de combat.
Kid Muscle et les autres diplômés de l’usine Hercule se sont battus contre des méchants de l’espace à l’intérieur du cercle carré, ce qui en fait une variante unique d’un genre familier. Les combats avaient même des commentaires en couleur. Le duo de créateurs Yudetamago a un sens de l’humour distinct que 4Kids a plutôt bien mis en valeur dans leur itération de la série. Les fans ont eu droit à des matchs pleins d’action et hilarants tout en montrant une litanie de conceptions de personnages incroyablement cool.
3 Digimon Tamers était un bon départ de ce qui était avant
Jusqu’à ce point, Digimon parlait d’un groupe d’enfants et de leurs aventures dans un monde numérique. La troisième série, ajoutant « Tamers » au titre, partit dans une nouvelle direction, tournant autour de trois enfants qui occupèrent le monde humain (au moins pendant un certain temps). La série était étrangement sombre pour un Spectacle Digimon – les personnages ont connu une angoisse beaucoup plus profonde que dans les épisodes précédents et ont même fait face à des circonstances de mort imminente.
Guilmon, Renamon et Terriermon étaient d’excellents compagnons pour leurs homologues humains. Et l’histoire, y compris la bio-fusion des mondes numérique et réel, a certainement été passionnante à regarder. Dire que c’était une émission chaude du samedi matin est un euphémisme. Digimon a généralement des histoires captivantes, et Dompteurs n’a pas fait exception.
2 Cardcaptor Sakura était magique
Alors que la version Kids ‘WB Cardcaptor Sakura a été fortement édité et comportait une censure excessive, c’était toujours un spectacle merveilleux pour son époque, mettant en vedette de l’action et de la romance en quantité copieuse. Lorsque Sakura Kinomoto libère accidentellement un puissant ensemble de Clow Cards, c’est à elle de les restaurer sous forme de carte.
Aidé par un petit ours en peluche avec des ailes, Kero, Sakura affronte une liste incroyable de créatures intéressantes et fantastiques, qui font de chaque épisode une confrontation intéressante. Et maintenant que la version la plus fidèle de la série est disponible, les fans peuvent voir à quel point la version prévue de la série est bonne.
1 Avatar a aidé à définir l’animation d’action
Avatar : le dernier maître de l’air était l’un des meilleurs spectacles de son temps. Son statut d’anime est discutable, mais personne ne peut nier que la tradition était d’une richesse fascinante et que la narration était toujours superbe. Les fans ont eu droit à une véritable croissance du personnage et à certains des meilleurs personnages réalisés en trois dimensions, en particulier dans une histoire conçue pour un public plus jeune.
Avatar était une énorme réussite qui a poussé la narration dans l’animation dans de nouvelles directions extatiques. Le voyage d’Aang pour mettre fin à une guerre de cent ans a fait rire, pleurer et crier d’excitation les fans. Avatar était une histoire aux proportions épiques qui est encore annoncée à ce jour comme l’une des meilleures émissions pour enfants de tous les temps.
A propos de l’auteur
