La romance est considérée comme son propre genre et, bien sûr, certaines séries ont peu d’objectifs à part pousser deux personnages ensemble à la fin et donner au public des sentiments de fluttery par procuration. Mais même s’il y a de l’amour au cœur d’un anime, cela ne signifie pas que c’est tout ce qu’il y a dans l’histoire. Alors que les romances tranche de vie méritent leurs fidèles, certaines des meilleures romances n’ont pas peur de décrire comment l’amour se porte lorsqu’il est confronté à une situation désespérée et à des enjeux plus élevés.
Ce n’est pas parce qu’il y a des baisers qu’il ne peut pas y avoir de fusillades et de duels, de combats de méchas, de magie et de mort. Les fans à la recherche d’un peu plus d’excitation pour contrer ces moments douloureux de désir sincère trouveront de nombreux dessins animés qui correspondent à leur mémoire.
dix Revolutionary Girl Utena présente des duels et un amour queer
Utena est l’une des rares séries queer sans vergogne à grêler des années 1990. Réalisé par le légendaire Kunihiko Ikuhara, le spectacle revendique une romance scolaire surréaliste et un refus flagrant de se conformer aux normes de genre, ainsi qu’une construction de séquence d’action épisodique bizarre qui orne presque tous les épisodes.
Pour devenir un noble prince et défendre son amant Anthy, Utena doit se battre contre tous les adversaires qui pourraient menacer leur amour et sa quête. Décrivant Utena est pratiquement impossible, et quiconque n’a pas vu le classique fondateur est absent.
9 Eureka Seven reste un incontournable de Mecha Romance
Les fans de Mecha savent que malgré les apparences extérieures, la romance est endémique. Entre les batailles fulgurantes et les thèmes apocalyptiques, il y a toujours de la place pour une dose supplémentaire de drame sous forme de tension romantique. Mais alors que de nombreux méchas n’utilisent au mieux la romance que comme une substance, Eureka Seven utilise l’amour qui se forme entre Renton et Eureka comme une force propulsive centrale dans l’histoire.
Alors que l’histoire atteint son point culminant, l’intrigue semble inextricablement liée à leur romance naissante. C’est beaucoup de pression à mettre sur un couple d’adolescents, mais ces deux-là sont loin d’être les premiers amants croisés par étoiles de l’univers.
8 Le poisson à la banane est peut-être tragique, mais c’est aussi une représentation passionnante
Poisson banane a été l’un des premiers mangas BL à connaître un succès généralisé auprès d’un large éventail de publics. Mettant en vedette un protagoniste pris dans un réseau de violence des gangs, de toxicomanie et de complots militaires dans le ventre graveleux de New York, les décors d’action ne manquent pas tout au long de la série de l’anime 2018.
Pourtant, il est difficile de nier que ce qui attire de nombreux fans Poisson banane est la relation compliquée entre les deux conducteurs, Ash et Eiji. Le fait qu’il soit asexué et peut-être condamné ne diminue pas la profondeur de leur lien.
7 L’ancienne mariée Magus donne à la beauté et à la bête une refonte indispensable
Il y a eu d’innombrables récits de La belle et la bête au cours des dernières années. Bien que certaines de ces adaptations soient meilleures que d’autres, beaucoup d’entre elles ne parviennent pas à résoudre un problème central qui imprègne le récit classique: il y a un fil du syndrome de Stockholm inévitablement cousu dans toute histoire d’une bête bloquant un intérêt amoureux.
Avec curiosité, Mariée de Magus subvertit ce trope presque immédiatement, établissant que l’héroïne a fait le sombre choix de se vendre, et que l’homme qui «l’achète» est un monstre qui est tout sauf monstrueux. Plein d’éléments magiques, mystérieux et folkloriques, La mariée de l’ancien mage divertit sur de nombreux niveaux.
6 Re: Zero n’a pas peur de faire face à l’amour non partagé au milieu du chaos
Alors que certains peuvent affirmer que Re: zéroLa romance de l ‘histoire est secondaire à l’ histoire, c’est aussi l ‘un des meilleurs aspects de la première saison. Les histoires en boucle temporelle ont la tendance intéressante à révéler plus sur les personnages de soutien qu’un récit simple, et alors que Subaru plonge plus profondément dans ce monde fantastique et expérimente à plusieurs reprises sa propre mort, le public apprend non seulement sa profonde affection pour Emilia, mais aussi celle de Rem. pour lui.
Ce n’est pas un triangle amoureux, mais quelque chose d’un peu plus triste, chargé de répétitions, de magie, d’amnésie et de perte. Tout ce désordre ne le rend pas moins romantique mais ajoute à la nature fascinante de cette série intelligente.
5 La romance d’Inuyasha est la deuxième seulement à son sens de l’aventure
Inuyasha parvient à toucher plusieurs données démographiques sans même avoir l’air d’essayer. L’émission ressemble à la fois à shonen et à shoujo, et même si ce n’est un secret pour personne qu’un jour Inuyasha et Kagome finiront forcément ensemble, il y a suffisamment d’action à entreprendre en cours de route pour satisfaire presque tous les téléspectateurs. Avec suffisamment d’effusion de sang pour les fans de shonen, assez de romance pour les aficionados de la comédie romantique, un décor de l’ère Sengoku pour les amateurs d’histoire et suffisamment de monstres folkloriques pour les fans de la culture japonaise, il y a peu de marques que la série classique ne frappe pas.
4 Au-delà des limites équilibre l’excitation surnaturelle et une histoire d’amour à combustion lente
Alors que Kyoani n’a pas manqué de fans dévoués, les amateurs d’anime plus réticents ont évité le studio ces dernières années parce que beaucoup de ses séries ont commencé à se sentir un peu trop familières. Lorsque Au-delà de la frontière diffusé en 2013, certains ont été découragés par ce qui semblait être une écriture superficielle, une histoire alambiquée et la façon dont les standbys moe se heurtent aux éléments d’action surnaturels les plus violents. Mais à mesure que l’écriture s’améliore et que le public apprend à mieux connaître Mirai et Akihito, les meilleurs aspects de cette série magnifiquement animée commencent à transparaître. Par le dernier épisode et le film suivant, c’est une romance qui vaut la peine d’être encouragée.
3 Violet Evergarden met en scène un ancien enfant-soldat
Qu’arrive-t-il à un enfant soldat une fois la guerre terminée? Violet Evergarden aborde cette question des plus impossibles avec tact et nuance alors que la protagoniste tente de donner un but à sa vie après des années de violence. Alors que la majeure partie de l’action basée sur la bataille a déjà eu lieu au moment où la série rattrape Violet, le public a un bref aperçu des expériences déchirantes de Violet en tant que mercenaire. Et à travers ses luttes quotidiennes pour réussir en tant que ghostwriter, les téléspectateurs apprennent à aimer Gilbert, l’homme qui a traité Violet comme une personne même quand elle ne se considérait pas comme telle.
2 Yona Of The Dawn combine l’intrigue royale, la trahison et une histoire d’amour convaincante
Ceux qui aiment leurs romances améliorées par de délicieux costumes historiques trouveront beaucoup à admirer dans Yona de l’aube. Yona est une princesse, mais pas une demoiselle clichée en détresse. En marchant sur son amant tuant son père la nuit où elle a l’intention d’annoncer ses fiançailles, Yona, avec son séduisant garde du corps, doit se cacher pendant le coup d’État. Il est difficile de penser à une série qui mêle si habilement l’intrigue historique, la romance, les intrigues royales et l’action véritablement solide comme Yona, et ici toutes les pièces sont là et jouées à la perfection.
1 Le diable est un délice à temps partiel dans une douzaine de genres, y compris la romance et l’action
Les personnages de Le diable est un chronométreur partiel Je ne réalise certainement pas qu’ils sont dans quelque chose comme une romance, mais le public le sait. Et s’il est vraiment difficile d’épingler ce classique moderne à un seul genre, le courant sous-jacent amoureux est difficile à nier et facile à apprécier. Quand Emi, l’ennemi et l’assassin potentiel de Maou-sama, apparaît et découvre qu’elle est tout aussi impuissante que son ennemi une fois qu’ils sont tous les deux dans le monde humain, ils sont obligés de travailler ensemble. Inévitablement, des sentiments se développent, gratifiants mais jamais forcés. Les fans ne peuvent qu’espérer que la série continuera à mélanger les genres maintenant que la saison deux a finalement été annoncée.
A propos de l’auteur