Le milieu de l’anime a toujours coexisté étroitement avec l’industrie du manga. La plupart des dessins animés sont adaptés à l’écran à partir de séries de mangas populaires, ce qui attire davantage l’attention sur le matériel source en tant que promotion. Et tandis que l’industrie continue d’expérimenter des œuvres originales ainsi que des adaptations de romans visuels et légers, le manga reste la base principale de la production d’anime. Lors de l’adaptation d’une histoire d’un support à un autre, les créateurs essaient de rendre le récit suffisamment complet et captivant pour se suffire à lui-même. Néanmoins, certains anime ne parviennent pas à capturer l’essence de l’original lorsqu’ils le présentent à l’écran.
Le résultat est un anime qui n’a aucun sens pour les nouveaux téléspectateurs sans contexte préexistant, et même ils préfèrent généralement s’en tenir au manga qui raconte mieux l’histoire.
dix Netflix n’a pas réussi à donner vie au monde unique de Blame!
Le manga de science-fiction Faire des reproches! étonne le public avec son art complexe et son cadre captivant. Bien qu’il n’y ait pratiquement aucun dialogue, le sombre voyage de Killy à travers l’immense labyrinthe de structures artificielles de The City raconte une histoire émouvante et immersive.
Faire des reproches! est notoirement difficile à adapter en raison de son style visuel et de sa structure d’histoire peu orthodoxes. Néanmoins, plusieurs anime basés sur le manga existent, dont aucun n’est apprécié des fans de l’original. Plus particulièrement, l’adaptation Netflix de 2017 rate la cible en essayant de combiner des pièces non liées de différents arcs de Faire des reproches!, confondre le public et ne pas capturer le sens attrayant du mystère de l’original.
9 La collection Junji Ito est plus drôle qu’horrifiante
Lors du visionnage La collection Junji Ito, les membres du public qui n’ont aucune connaissance préalable du travail du créateur original ne parviendront pas à comprendre la popularité et l’influence d’Ito sur le genre. L’auteur de manga emblématique Junji Ito est le maître inégalé de l’horreur corporelle. Son travail a le pouvoir de déstabiliser profondément le public avec des images inquiétantes et répulsives et des thèmes dérangeants.
L’adaptation anthologique de ses nouvelles ne parvient pas à faire frissonner ses téléspectateurs. L’animation limitée et le style artistique de base de La collection Junji Ito sont loin d’être horrifiant, gagnant surtout des rires involontaires de la part du public.
8 L’aventure bizarre de Jojo a eu une adaptation plus ancienne et moins fidèle
La série à succès L’aventure bizarre de Jojo a eu une adaptation OVA en 1993 avant que David Production ne commence à présenter la série à l’écran du début à la fin. L’OVA est passé directement à la partie la plus populaire du manga, Stardust Crusaders, et s’adressait clairement à un public familier avec le matériel source.
1993 JJBA n’était pas une adaptation cohérente, ne s’attaquant qu’à quelques combats et points d’histoire clés, et bien que l’OVA ait une animation de combat incroyable et une esthétique charmante des années 90, cela n’avait de sens que pour les fans de manga préexistants.
7 Chaque adaptation d’équipement pneumatique tombe à plat
Les multiples tentatives d’adaptation du Équipement d’air les mangas n’ont pas eu de succès. L’intrigue passionnante du manga suit un collégien surnommé Ikki, alors qu’il participe à divers événements de patinage futuristes connus sous le nom d’Air Treks.
Le récit bourré d’action de Équipement d’air semble idéal pour une adaptation anime. Néanmoins, la série télévisée de 2006 et la suite de 2010 OVA ne parviennent pas à se suffire à elles-mêmes en termes de couverture de l’histoire du manga. Alors que la série essaie de suivre fidèlement l’original, elle s’arrête brusquement sans donner aux téléspectateurs une fin complète. L’OVA saute plusieurs arcs d’histoire cruciaux, n’adaptant que les éléments clés et laisse le public confus.
6 Berserk a eu du mal à s’adapter à l’écran avec succès
de Berserk magnifique série de mangas a été saluée par la critique et adorée par les fans pendant des décennies. Son cadre de fantasy sombre captivant se combine à merveille avec des thèmes tragiques et le développement du personnage. Cependant, Fou furieux les fans se sont toujours vu refuser une adaptation animée complète et véridique de leur histoire bien-aimée.
Alors que la série télévisée de 1997 fait du bon travail en adaptant sa partie de l’histoire, elle se termine plutôt brusquement sans même racler la surface de de Berserk intrigue étendue. La deuxième tentative d’adaptation de l’histoire dans un format d’anime télévisé est survenue près de vingt ans plus tard et a été notoirement méprisée par les fans. Fou furieux 2016 souffre de problèmes de rythme discordants qui rendent l’intrigue presque impossible à suivre.
5 Battle Angel Alita ne sera probablement jamais correctement adapté
Ange de bataille Alita est une franchise cyberpunk populaire au Japon et à l’étranger, mais elle n’a jamais reçu d’adaptation anime appropriée. Malgré le succès retentissant de la série manga, d’Alita le créateur Yukito Kishiro n’a jamais prévu de l’adapter à un autre support.
L’OVA de 2 épisodes de 1993 basé sur le manga n’était pas une priorité pour l’auteur, ce qui est assez évident dans l’anime. L’OVA adapte une partie de l’histoire courte du deuxième volume du manga et applique des changements importants à l’intrigue et aux personnages. En tant que pièce autonome, Ange de bataille OVA n’a guère de sens. Malgré cela, il n’est pas prévu d’adapter Alita dans un anime approprié.
4 La version animée de Gantz a perdu la nuance de l’original
L’histoire brutale de Gantz est aimé par de nombreux fans pour son cadre non conventionnel et ses thèmes matures. Le manga suit un groupe de personnes qui sont mortes pour être ramenées à la vie par une force mystique. Ils sont maintenant contraints de participer à un « jeu » violent d’extermination d’extraterrestres, même si cela leur coûte leur vie nouvellement acquise.
Le formidable potentiel de Gantz a été cintré dans son adaptation précipitée. L’anime se précipite à travers l’histoire et se concentre trop sur le gore et la violence à valeur de choc au lieu de s’étoffer Gantzles personnages et l’univers fascinants de .
3 La fin originale de Deadman Wonderland n’était pas ce à quoi les fans s’attendaient
Deadman Wonderland présente à son public une prémisse de jeu de mort incroyablement immersive. Après qu’un tremblement de terre massif ait semé le chaos dans la société japonaise, le centre de Tokyo a été remplacé par une prison qui sert également de parc à thème. À l’intérieur des murs de Deadman Wonderland, les condamnés à mort se font concurrence pour prolonger leur vie pour le divertissement de leurs observateurs. Malheureusement, l’histoire passionnante de Deadman Wonderland n’a pas été honoré d’une adaptation animée digne.
Les créateurs ont essayé de compresser son récit complexe en seulement 12 épisodes. Ils ont également donné au spectacle une fin complètement originale, qui a déçu les fans de manga et laissé les téléspectateurs avec plus de questions que de réponses.
2 Tokyo Ghoul a déçu tout le monde avec sa deuxième saison
Goule de Tokyo est tristement célèbre pour être l’une des pires adaptations d’une œuvre originale appréciée de la communauté. L’histoire de la métamorphose de Ken Kaneki en un monstre mangeur de chair présente au public un récit intrigant qui n’a pas été bien décrit dans l’itération animée du manga. Néanmoins, la première saison de l’émission a attiré de nombreux fans Goule de Tokyo manga, et ils le considèrent toujours comme une adaptation acceptable du matériel source.
La suite de la série, intitulée Goule de Tokyo √A, a été beaucoup moins bien accueilli par les lecteurs de mangas. Il s’est complètement éloigné de l’original, réimaginant l’intrigue et les personnages d’une manière qui ne laissait les téléspectateurs d’anime que confus et insatisfaits.
1 Pandora Hearts a vendu sa merveilleuse histoire trop courte
Mochizuki Jun’s Coeurs de Pandore est un conte de fées tragique qui a laissé de nombreux fans trembler de larmes. Son récit inspiré de l’ère victorienne se concentre sur Oz Vessalius, qui est jeté dans une dimension terrifiante appelée Abyss et passe un contrat avec l’un de ses monstres, une chaîne nommée Alice, pour sortir. Pendant le séjour d’Oz dans les Abysses, dix ans se sont déjà écoulés dans le monde réel, indiquant que la dimension de l’ombre recèle plus de secrets qu’on ne le supposait à l’origine.
La quête déchirante d’Oz pour découvrir les mystères du monde n’a pas laissé une impression durable sur les observateurs d’anime. Cœurs de Pandore l’adaptation a à peine effleuré la surface du plus grand récit et a été obligée de donner à un spectacle une fin originale déroutante, car le manga était encore en train de sérialiser. Les fans dévoués de l’opus magnum sincère de Mochizuki Jun attendent toujours une adaptation fidèle de leur histoire bien-aimée.
A propos de l’auteur
