De temps en temps, un anime est si bon qu’il trompe involontairement le public en lui faisant croire qu’il s’agit d’une histoire originale faite exclusivement pour le format animé. Cela peut être un signe d’éloge pour certains, tandis que d’autres le verraient comme un peu puisque le matériel source a été injustement remplacé.
Sans aucune faute de leur part, ces anime ont par inadvertance créé des mangas, des romans légers et des jeux basés sur des non pertinents – pour le bien et le mal. Alors que certains de ces matériaux méritent d’être revus, d’autres sont mieux oubliés.
dix Afro Samurai
Afro Samurai est connu comme cet anime et film ultra-violent de Madhouse qui met en vedette Samuel L. Jackson dans le rôle du samouraï titulaire et de son ami Ninja Ninja. Beaucoup ne savent pas que l’Afro a d’abord vu la vie à travers un doujinshi (c’est-à-dire un manga auto-publié) qui n’a échappé à son statut underground que par pur hasard.
Takashi Okazaki a créé Afro Samurai pour canaliser son amour pour la culture pop américaine et la musique hip hop. Un ami a fait des figurines d’action d’Afro et des autres personnages pour des ventes limitées, et l’une s’est retrouvée entre les mains d’un producteur de Gonzo. Cela a attiré l’attention du studio et l’adaptation n’a gagné en popularité que lorsque Jackson a vu une bande-annonce de démonstration et l’a tellement aimé qu’il a rejoint la collaboration créative. Depuis la refonte du doujinshi, Okazaki a rendu les originaux encore plus inutiles qu’ils ne l’étaient déjà.
9 Homme à un coup de poing
Cela ne fait pas référence au manga sur lequel l’anime est principalement basé, mais au webcomic qui l’a précédé. À l’origine, la saga de punching sans incident de Saitama était une bande dessinée auto-publiée créée par ONE. La bande dessinée dessinée à la main avait un charme décousu qui a suscité un culte après Eyeshield 21 l’artiste Yusuke Murata, qui a proposé de redessiner la bande dessinée et d’aider à la publier.
La collaboration a provoqué des vagues, menant à l’anime acclamé par la critique de Madhouse et, par extension, à l’adaptation de ONE’s Mob Psycho 100. Aujourd’hui, Homme à un coup de poing est généralement connu comme étant basé sur l’un des mangas de Murata plutôt que sur la bande dessinée originale. Cela dit, la bande dessinée Web est toujours une source de mèmes et d’images de réaction.
8 Équipe pop épique
Pop Team Epic est fondamentalement la forme finale d’humour de meme borderline-absurde faute de meilleurs mots, mais c’était relativement plus docile quand il a commencé. À l’origine, c’était un yonkama idiot (c’est-à-dire une bande dessinée à quatre panneaux) qui racontait les singeries et les parodies occasionnelles de Pipimi et Popuko. L’anime adapte les célèbres gags des bandes dessinées, mais il a pris les choses à des hauteurs auparavant inaccessibles.
Équipe pop épique a énormément bénéficié de son nouveau format de comédie de sketchs, qui a ajouté de nouveaux sketches plus élaborés, des styles d’animation expérimentaux de toutes sortes, des segments d’action réelle et une distribution tournante des acteurs de la voix les plus célèbres du Japon. Le doublage anglais officiel a fait de même et a été diffusé à juste titre sur Adult Swim.
sept Baccano!
Compte tenu de sa chronologie non linéaire et des tonnes de caractères, il était évident pour certains que Baccano! était basé sur une série dense de romans légers, mais ce n’était pas de notoriété publique pendant très longtemps. Baccano! a été un succès lors de ses débuts en 2007, mais des traductions en anglais ont été rendues disponibles en 2015. À ce moment-là, presque tout le monde pensait Baccano! était un anime original qui était vaguement lié à Durarara !! – qui a été créé Baccano! L’auteur Ryohgo Narita, également.
L’une des plus grandes différences entre l’anime et les romans est que ce dernier fournit plus d’aventures et d’épilogues aux personnages (dont certains ont été exclus de l’anime) longtemps après le réglage de l’ère de la prohibition de l’anime. Mais étant donné comment terminer Baccano! Certains fans considèrent ces ajouts comme inutiles, voire totalement négatifs.
6 Fabriqué dans les abysses
En ce qui concerne les fans d’anime, Fabriqué dans les abysses est un spectacle à voir. L’anime est une célébration de l’excellence artistique, avec une animation, une mise en scène, un travail de voix et une écriture incroyables. Bien que fidèle à son matériel source, Fabriqué dans les abysses est largement considéré comme une amélioration par rapport au manga.
Un manga ne peut pas faire grand-chose pour créer une certaine atmosphère ou un moment dramatique, qui sont des choses dans lesquelles l’anime excelle. Ainsi, certains fans estiment que l’anime et les films sont tout ce dont ils ont besoin pour se lancer dans les aventures de Riko et Reg. Ce qui n’aide pas les choses, c’est que le manga est quelque peu notoire parmi les fans occidentaux en raison de son humour grossier et de ses représentations artistiques troublantes et suggestives de personnages mineurs.
5 Higurashi: quand ils pleurent
Ces jours-ci, les mots «no naku koro ni» (ou «quand ils pleurent») sont synonymes du tristement célèbre anime du début des années 2000 qui a fusionné de jolies filles animées avec une torture à glacer le sang et une horreur existentielle. Higurashi: quand ils pleurent était si populaire qu’il a bénéficié d’un remake / suite l’année dernière en Higurashi quand ils pleurent – Gou, même si ce n’était à l’origine qu’une petite partie d’une image plus grande.
Higurashi n’était que la première partie du Pas de Naku Koro Ni franchise de roman visuel, suivie du meurtre / mystère Umineko et le plein d’action Ciconia. Seulement Higurashi a remporté un large succès à lui seul, lui permettant d’agir comme une propriété autonome où la connaissance préalable du roman visuel original, de ses successeurs, ou même de la franchise dans son ensemble, était facultative pour le plaisir et / ou la terreur.
4 La mélancolie de Haruhi Suzumiya
La mélancolie de Haruhi Suzumiya est unique parce que son anime très influent a supplanté deux matériaux sources, à savoir les romans légers et les mangas. Il se trouve que les romans ont été traduits et vendus après que l’anime ait dominé les ondes, déroutant les gens quant à savoir lequel venait en premier. Quant au manga, Haruhi les éditeurs de Kadokawa Shoten préféreraient agir comme si cela n’avait jamais existé.
Lorsque l’anime a frappé grand en 2006, Kadokawa a réimprimé la série de 2005 au lieu de 2004. En effet, en dehors de son art franchement terrible, l’artiste a été surpris en train de vendre sans autorisation. Haruhi hentai doujinshis. Il a été congédié et Kadokawa a enterré tous les enregistrements de son Haruhi travail. Le manga de 2004 n’a qu’un seul volume et ne sera probablement jamais réimprimé ou exporté.
3 Fate / Stay Night
Un fait de la vie dans la communauté anime est que personne ne peut sonder toute la tradition du gargantuesque Fate / Stay Night la franchise. En plus d’avoir d’innombrables jeux autonomes, romans légers, séries et films qui ont chacun leur propre continuité, l’anime a tellement changé par rapport au roman visuel original qu’il est maintenant une bête complètement différente.
Précédemment, Sort était un jeu hentai. Ses adaptations d’anime, au contraire, sont des fantasmes bourrés d’action. La prémisse de base est restée, mais le changement de genre a modifié les relations, les interactions et le destin final des personnages. Sceller l’accord, c’est souvent dire aux nouveaux arrivants de commencer Fate Zero au lieu du roman visuel, dont seuls les fans inconditionnels et les complétistes se souviennent.
2 Yu-Gi-Oh! Duel monstres
Yu-Gi-Oh! Duel monstres est célèbre pour sa localisation tellement mauvaise que c’est bon et la série abrégée qu’elle a inspirée. Croyez-le ou non, l’original Yu-Gi-Oh! Le manga et l’anime ont plus en commun avec Vu qu’avec ses adaptations plus connues. Ça, et ça n’a même pas commencé comme un jeu de cartes pour enfants. À l’origine, Yugi est possédé par un pharaon sadique sans nom chaque fois que sa vie est en danger. Le pharaon piège les bourreaux de Yugi dans des jeux mortels, le jeu de cartes éponyme Duel Monsters (ici appelé «Magic & Wizards») n’étant qu’un parmi tant d’autres.
La Yu-Gi-Oh! reboot (fait distinct avec le Duel monstres sous-titre) qui s’est finalement transformée en une véritable franchise axée uniquement sur les jeux de cartes a éclipsé ce que les fans ont surnommé Saison zéro. La rareté des supports physiques de ce dernier a en outre permis ce déplacement.
1 Gintama
Généralement, Gintama est fidèle à son manga. Cela dit, l’anime a beaucoup changé et a beaucoup ajouté et a longtemps surpassé le manga en popularité et en pertinence. En tant que manga, Gintama est une comédie d’action loufoque mettant en vedette les curieux jobbers / slackers à temps partiel Gintoki, Shinpachi et Kagura. Pendant ce temps, l’anime est une émission de gag absolument dingue qui se trouve avoir un complot global.
Le trio principal broche tout, du populaire en ce moment, au support de l’anime lui-même et aux événements actuels, tout en composant les blagues du manga à onze. Gintama est mieux connu et aimé comme un anime de comédie complètement insensé, et ce sera le cas jusqu’à sa fin – en supposant que Gintama: la finale n’est pas une autre blague élaborée, bien sûr.
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